is_tag

• 24 بازدید
• 16 فوریه 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

بازیگران زی زی گولو: عروسک زی زی گولو در سریال «قصه‌های تا به تا»، عروسکی است که همه نسل‌ها با آن ارتباط برقرار کرده‌اند. به نظرتان بازیگران زی زی گولو بعد از ۲۹ سال چقدر پیر یا جوان شده اند؟! در ادامه این مطلب بخش فرهنگ و هنر مجله خبری چشمک در محموعه فیلم و سریال با تغییرات بازیگران زی زی گولو پس از ۲۹ سال همراه باشید.

سریال «قصه‌های تا به تا» از جمله سریال های متفاوت تلویزیون در طراحی عروسک بود. تا جایی که نام و قیافه آن و حتی نوع حرف زدنش برای کودکان تا مدتها جذاب بود و خیلی ها تلاش می کردند نام او را کامل بگویند. حتی کارهایش را تکرار کنند و مانند او هرکاری دلشان می خواهد انجام بدهند.

قصّه‌های تابه‌تا که با نام شخصیت اصلی آن زی‌زی گولو نیز شناخته می‌شود، یک سریال تلویزیونی کودکانه به کارگردانی مرضیه برومند است. این سریال نخستین بار توسط شبکه دو سیمای جمهوری اسلامی ایران در سال ۱۳۷۳ در ۳۰ قسمت، صبح‌های جمعه پخش شد. مخاطب این سریال را عمدتاً رده سنی کودک و نوجوان تشکیل می‌داد. در ادامه با تغییرات بازیگران زی زی گولو پس از ۲۹ سال همراه باشید.

داستان قصه های تا به تا

شخصیت محوری سریال عروسکی است به نام «زی‌زی گولو آسی پاسی دراکوتا تابه‌تا» که از یک سیاره ناشناخته به زمین آمده و مهمترین توانایی او این است که با خواندن وِرد «زی‌زی گولو آسی پاسی دراکوتا تابه‌تا»، کارهای خارق‌العاده انجام می‌ دهد و علاقه زیادی به حضور در کنار نوشیدنی ها به عنوان گارنیش دارد. این سریال در میان کودکان و نوجوانان ایران و حتّی رده سنّی بزرگسال شهرت و محبوبیت زیادی پیدا کرد به گونه‌ای که واژه «زی‌زی گولو» به فرهنگ گفتاری مردم نیز راه یافت.

لیلی رشیدی (مادر خانومی)، امیرحسین صدیق (آقای پدر)، آزاده پورمختار «زی‌زی‌گولو»، مریم سعادت (اعظم جمالی)، رضا فیاضی (جمال آقاجمالی)، مانی نوری (امیر آقاجمالی) و … از جمله بازیگران این سریال بودند. حالا می خواهیم ببینیم بازیگران اصلی این سریال جذاب همه‌پسند بعد از ۲۹ سال چه شکلی شده‌اند؟

عکس های جدید بازیگران زی زی گولو

 

مانی نوری

مانی نوری متولد ۱۰ آبان ۱۳۶۸ در تهران است. بازیگری را از ۶ سالگی و در مجموعه زی زی گولو به کارگردانی مرضیه برومند شروع کرد. او در این سریال نقش امیرآقا جمالی را بازی کرد این مجموعه تلویزیونی در آن سال ها مخاطبان زیادی داشت و همین باعث شد بازی مانی نوری بیشتر دیده شود و از آنجا بود که شناخته شد. وی پس از آن در چند سریال دیگر نیز بازی کرد از جمله در سریال خانه ما بود.

لیلی رشیدی

وی متولد ۱۳۵۲ و فرزند داوود رشیدی و احترام برومند و همچنین خواهرزاده مرضیه برومند است. نیما بانکی بازیگر و کارگردان تبلیغاتی، همسر پیشین لیلی رشیدی بود. او یک فرزند پسر به نام سینا دارد. وی فارغ‌التحصیل مترجمی زبان فرانسه است. او فعالیت اصلی خود در سینما را با فیلم «دلشدگان» ساخته «علی حاتمی» آغاز نمود.

 

امیرحسین صدیق

وی متولد ۱۳۵۱ در تهران است. مهرماه ۱۳۵۸ امیرحسین صدیق پدرش علی صدیق را زمانی که ۷ سال داشت، در یک تصادف رانندگی از دست داد. او در کودکی به عضویت کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان درآمد و عضو کلاس‌های تئاتر آن مجموعه شد. صدیق در سال ۱۳۷۳ با بازی در نقش آقای پدر قصه‌های تابه‌تا به کارگردانی مرضیه برومند به شهرت رسید.

 

رضا فیاضی

در سال ۱۳۳۲ در محله آسیه آباد اهواز متولد شد در خاطرات خود می‌گوید ون در روزهای ملّی شدن صنعت نفت به‌دنیا آمده بود، تا قبل از رفتن به مدرسه برای او شناسنامه نگرفته و نامی انتخاب نکرده بودند و او را «ملّی» صدا می‌زده‌اند.

مدرک دیپلم را دن شهر دریافت کرد و پس از آن به بازیگری در تئاتر و فیلم کوتاه پرداخت و کارگردانی تئاتر را نیز تجربه کرد. در سال ۱۳۵۴ وارد دانشکده هنرهای زیبا شد. با اجرای تئاتر در مدارس در دوران راهنمایی و دبیرستان کار غیر حرفه‌ای خود را آغاز کرد.

در سال ۱۳۵۵ در سریال «گلباران» به کارگردانی «رضا بابک» به ایفای نقش پرداخت. سپس در فیلم «چریکه تارا» (بهرام بیضایی) حضور پیدا کرد و در کنار بازیگری مدیریت صحنه را نیز عهده‌دار شد. فیاضی پس از آن به فعالیت در زمینه‌های مختلف هنری از جمله نویسندگی، نمایش عروسکی و کارهای رادیویی پرداخت و در چندین برنامه تلویزیونی به عنوان مجری حضور پیدا کرد. وی همچنین به عنوان داور جشنواره شعر عربی در شادگان دعوت شد.

 

مریم سعادت

مریم سعادت متولد سال ۱۳۳۷ در تهران لیسانس رشته تئاتر عروسکی از دانشکده هنرهای دراماتیک شروع فعالیتش در نمایش های عروسی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوان بوده است. همه چیز را از آرایشگاه زیبا با بازی در نقش عروس کم حرف و خجالتی آغاز کرد بازی اش زیاد به چشم نیامد اما مریم سعادت بازیگری را تجربه کرد و با بازی در سریال زی زی گولو استعدادش را به رخ همگان کشید از آن پس دیگر بازیگری را رها نکرد و تا به امروز پای ثابت مجموعه های تلویزیون بوده است.

 

رضا بابک

وی متولد ۱۳۲۴ است. او دانش‌آموختهٔ رشتهٔ بازیگری و کارگردانی است. در اوایل حضور خود در سینما و تئاتر چندین بار در تئاترهای جنوب کشور و شهر‌‌های مسجدسلیمان و آبادان حضور مستمر داشت رضا بابک فعالیت هنری خود را با بازی در تئاتر آغاز کرد و با تأسیس اولین گروه هنری کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان به اجرای نمایش پرداخت.

او تئاتر حرفه‌ای را از دهه ۵۰ آغاز نمود و حضور در سینما را با فیلم سینمایی «چریکه تارا» به کارگردانی بهرام بیضایی در سال ۱۳۵۶ تجربه کرد. او همچنین قبل و بعد از انقلاب به عنوان کارگردان، نویسنده و بازیگر در تلویزیون فعالیت کرد. از جمله کارهای او به عنوان نویسنده، آقای شانس در سال ۱۳۷۳ است. سریال تلویزیونی آرایشگاه زیبا از سریال‌های سرشناس این بازیگر بود.

 

آزاده پور مختار

آزاده پورمختار (زاده ۱۳۳۳ در تهران) بازیگر، عروسک‌گردان و گوینده عروسکی است. وی هم‌اکنون در دانشگاه در رشته تئاتر عروسکی مشغول به تدریس است.

 

• 42 بازدید
• 15 فوریه 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

نخستین همایش علمی هیأت و آیین‌های مذهبی در دانشگاه امام صادق (ع) تهران و با حضور محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار شد. وزیر فرهنگ در این آیین گفت: امروز در وزارت فرهنگ به دلیل نوع کارمان همزمان انتقاد جریان انقلابی و جریان‌های دیگر را با یکدیگر داریم.

وی با بیان اینکه مسئولیت امور مختلف از نماز گرفته تا ساز با وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است، تصریح کرد: باید به طور همزمان به هر دوی این‌ها بپردازیم.

عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی تاکید کرد: مطمئن‌ترین شبکه ما هیئات است و باید توانمند سازی این شبکه را در دستور کار قرار دهیم البته باید تاکید کرد توانمند سازی شبکه هیات کار ماست.

وی افزود: این به معنای دخالت و دولتی کردن هیات‌ها نیست، البته در کنار هیات‌ها باید بقیه تشکل‌ها را نیز ارتقا دهیم.

عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی با اشاره به تأسیس قرارگاه شهید آوینی تصریح کرد: در نظر داریم تا تولید محتوا را در شبکه مردمی تقویت می‌کنیم.

وی با اشاره به پیمایش اخیر صورت گرفته، افزود: ایران ۳۱ میلیونی سال ۱۳۵۳ را با ایران نزدیک ۹۰ میلیونی سال ۱۴۰۲ مقایسه کنیم و میزان تقید مردم به مناسک دینی و شعائر مذهبی به مراتب ارتقا یافته است.

وزیر فرهنگ گفت: نیاز به تحول در نظام حکمرانی فرهنگی کشور احساس می‌شود. تحول ضرورتی گریزناپذیر است، حاکمیت باید نظارت، حمایت و تسهیل‌گری را به طور کامل در اختیار داشته باشد.

عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی ادامه داد: اعتقاد نداریم در حوزه فرهنگ همه امور به خارج از حاکمیت انتقال یابد؛ تصدی‌گری به حلقه‌های میانی واگذار می‌شود و تنظیم گری و نظارت باید با حاکمیت باشد.

منبع: وزارت ارشاد

• 39 بازدید
• 15 فوریه 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

نخستین همایش علمی هیأت و آیین‌های مذهبی در دانشگاه امام صادق (ع) تهران و با حضور محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار شد. وزیر فرهنگ در این آیین گفت: امروز در وزارت فرهنگ به دلیل نوع کارمان همزمان انتقاد جریان انقلابی و جریان‌های دیگر را با یکدیگر داریم.

وی با بیان اینکه مسئولیت امور مختلف از نماز گرفته تا ساز با وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است، تصریح کرد: باید به طور همزمان به هر دوی این‌ها بپردازیم.

عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی تاکید کرد: مطمئن‌ترین شبکه ما هیئات است و باید توانمند سازی این شبکه را در دستور کار قرار دهیم البته باید تاکید کرد توانمند سازی شبکه هیات کار ماست.

وی افزود: این به معنای دخالت و دولتی کردن هیات‌ها نیست، البته در کنار هیات‌ها باید بقیه تشکل‌ها را نیز ارتقا دهیم.

عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی با اشاره به تأسیس قرارگاه شهید آوینی تصریح کرد: در نظر داریم تا تولید محتوا را در شبکه مردمی تقویت می‌کنیم.

وی با اشاره به پیمایش اخیر صورت گرفته، افزود: ایران ۳۱ میلیونی سال ۱۳۵۳ را با ایران نزدیک ۹۰ میلیونی سال ۱۴۰۲ مقایسه کنیم و میزان تقید مردم به مناسک دینی و شعائر مذهبی به مراتب ارتقا یافته است.

وزیر فرهنگ گفت: نیاز به تحول در نظام حکمرانی فرهنگی کشور احساس می‌شود. تحول ضرورتی گریزناپذیر است، حاکمیت باید نظارت، حمایت و تسهیل‌گری را به طور کامل در اختیار داشته باشد.

عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی ادامه داد: اعتقاد نداریم در حوزه فرهنگ همه امور به خارج از حاکمیت انتقال یابد؛ تصدی‌گری به حلقه‌های میانی واگذار می‌شود و تنظیم گری و نظارت باید با حاکمیت باشد.

منبع: وزارت ارشاد

• 43 بازدید
• 15 فوریه 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

جدیدترین آثار خوشنویسی حمیدرضا قلیچ خانی، هنرمند و پژوهشگر نام آشنای عرصه خوشنویسی، با عنوان «این نیز بگذرد» در گالری شکوه به نمایش گذاشته می‌شود.

حمیدرضا قلیچ خانی فارغ التحصیل فوق ممتاز در رشته‌های خط نستعلیق و ثلث است و همچنین دکترای تخصصی از دانشگاه دهلی دارد.

جامعه خوشنویسی نام قلیچ خانی را به سبب تالیف ۲۵ کتاب، به عنوان یکی از سرآمدان در عرصه نقد و پژوهش عرصه خوشنویسی می‌شناسند.

قلیچ خانی تاکنون نزدیک به ۷ نمایشگاه انفرادی برگزار و در نمایشگاه‌های گروهی بسیاری شرکت کرده است.

جدیدترین نمایشگاه او با عنوان «این نیز بگذرد» روز ۲۷ بهمن ماه در گالری شکوه افتتاح می‌شود.

به گفته این هنرمند، او در بیست سال اخیر، عبارت «این نیز بگذرد» را در آثار خود دست مایه نگارش قرار داده و حالا مجموعه‌ای از «این نیز بگذرد» را به نمایش خواهد گذاشت.

در بیانیه این نمایشگاه آمده است:

این عبارت کوتاه، از شگفت انگیزترین جملاتی است که شنیده ایم. در هر جغرافیایی که باشیم، با هر نژاد و زبان و دین، چیزی که قابل انکار نیست، گذر زمان است. حتی تولد و مرگ که قاطع‌ترین رویداد‌هایی است که در زندگی تجربه میشود، زیرمجموعۀ زمان و گذر بی وقفۀ آن است. از اینروست که مفهوم «این نیز بگذرد» با زندگی و مرگ و مهم‌ترین رویداد‌های جهان در هم می‌تند و در دهلیز‌های خم اندر خم و پیچ اندر پیچ و از پی هیچ، گره می‌خورد.

این عبارت کاربردی دو سویه دارد؛ به هنگام نشاط و سرمستیِ ناشی از قدرت، سبب می‌شود تا کمتر دچار غرور و خودخواهی شویم و در زمان رخداد‌های ناگوار و غم انگیز، گونه‌ای امید را در دل آدمی زنده می‌دارد.

«این نیز بگذرد» از منظر مفهوم و نیز از نظر خوشنویسی، مصداق سخن «سهل و ممتنع» است، یعنی در نظر اول بسیار آسان می‌نماید، ولی در عمل دشوار است. این عبارت پیشتر در قالب سطر نوشته می‌شد، سطری کوتاه و سه کلمه ای، ولی با ورودش در قالب‌های آزادتری، چون سیاه مشق، ساختارش نیز همانند مفهومش، از رمز و راز‌های بیشتری سرشار می‌شود.

«این نیز بگذرد» در زبان‌های دیگر نیز حضور دارد و از اشتراکات فرهنگی اقوام است. در زبان عربی، عبارت «لا شیء یدوم» و در زبان ترکی «بو دا گچر» و در انگلیسی:  This too shall pass تقریباً در همین مفهوم ساخته شده اند.

از سدۀ ششم هجری، از سنائی غزنوی و عطار نیشابوری تا ملک الشعرای بهار و رهی معیری، سخنوران فراوانی از این عبارت بهره‌ها برده اند. با این حال، حضورش در خوشنویسی، با اوج گرفتن خطّ نستعلیق در سدۀ سیزدهم و به قلم یگانۀ دوران، میرزا غلامرضای اصفهانی همراه است. آثار این نمایشگاه حاصل تجربیاتی درازآهنگ است، خواه مشق نقلی و خواه فضا‌هایی آزاد که تا اندازه‌ای نشانگر فردیت خوشنویس است.

گفتنی است نمایشگاه این نیز بگذرد تا ۷ اسفندماه در گالری شکوه میزبان علاقه‌مندان است.

منبع: خبرگزاری صدا و سیما

• 67 بازدید
• 15 فوریه 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

• 23 بازدید
• 15 فوریه 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

محمدرضا مشهدی دبیر سومین جشنواره‌ بین‌المللی هنری همام درباره آخرین خبرها از مطالبات هنرمندان معلول گفت:‌ ابتدا از حضور گرم و موثر مسئولان در جشنواره بین‌المللی همام و از امید آفرینی که این افراد برای معلولان ایجاد کردند تشکر می‌کنم و الحمدالله حضور و بازدید آن‌ها در جشنواره باعث شد از نزدیک با توانمندی‌های این قشر از جامعه بیشتر آشنا شوند و این امکان را برای دوستان فراهم کنند تا در سطوح مختلف بتوانند در بخش‌های هنری به ارتقای بخش هنری و اجتماعی خودشان کمک کنند.

وی ادامه داد: ما مثل دو دوره قبل در جشنواره بین‌المللی همام بعد از اتمام جشنواره در روز بعد از اختتامیه پیگیر مطالباتی که هنرمندان معلول از مسئولین و بازدید کنندگان حوزه داشتند بودیم.

دبیر جشنواره عنوان کرد: تا امروز با توجه به قولی که آقای فرزین در بخش اعطای تسهیلات و خرید آثار از هنرمندان معلول داشتند و چند نفر از آن‌ها را به عنوان افراد صاحب سبک در بخش‌های مختلف هنری جهت بکارگیری در بانک مرکزی معرفی کرده بودند پیگیری کردیم و دوستان خرید آثار را انجام دادند و در مرحله تسویه حساب هستند. همچنین بخش تسهیلات هم مراحل اداری آن‌ها تکمیل می‌شود و به زودی به هنرمندان ارائه خواهد شد.

مشهدی اظهار کرد: در بخش صندوق هنر آقای پور احمدی با توجه به دستور وزیر ارشاد در بخش خرید آثار و عضویت افراد برگزیده جشنواره بین‌المللی همام این کار را انجام داده است و مراحل اداری در بخش‌های پایانی است.

وی افزود: جشنواره بین المللی همام هنرمندان فاخری را داشت و امروز هم با توجه به حضور خانم جلالی در بخش شورای سیاستگذاری جشنواره بین‌المللی همام و محوریت او در بخش سرو سیمین جشنواره فجر این تفاهم‌نامه بین جشنواره بین‌المللی همام و جشنواره سرو سیمین برقرار است و با معرفی که ما انجام دادیم و برگزیدگان جشنواره همام در جشنواره صنایع دستی بخش سرو سیمین حضور خواهند داشت.

مشهدی خاطر نشان کرد: کارگروه جشنواره بین المللی همام در بخش بین الملل در حال راه اندازی گالری دائمی است و یادآوری آثار و دستاورد‌ها در سومین دوره توسط هنرمندان در دستور کار دبیر خانه جشنواره است و با توجه به ابلاغ رئیس شورای سیاست گذاری جشنواره مبنی بر دائمی بودن جشنواره، جشنواره بین‌المللی همام به صورت دائمی همه روزه مشغول ارائه خدمات به هنرمندان معلول سراسر کشور در بخش ملی و و همگام سازی با هنرمندان خارجی و بخش بین الملل است.

• 20 بازدید
• 15 فوریه 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

فیلم «ستاره بازی» به کارگردانی هاتف علیمردانی و تهیه‌کنندگی علی سرتیپی با گذشت ۴ سال از ساخت اثر، سرانجام اول شهریور ۱۴۰۲ در سینماهای کشور اکران شد. این فیلم که داستان دختری است که به تازگی به خارج از کشور مهاجرت کرده و با مشکلات متعدد و تضادهای فرهنگی و اجتماعی روبرو می‌شود، در دوستی ها در دسترس است. همین موضوع بهانه‌ای شد تا با هاتف علیمردانی گفت‌وگو کردیم.

نقد و معرفی فیلم ستاره بازی

• تمام فیلم‌هایی که تا امروز ساختید خودتان هم فیلمنامه‌اش را نوشتید. این روند کاری شماست که آنچه خود می‌نویسید، کارگردانی کنید یا یک اتفاق بوده است؟ از دلایل این اتفاق بگویید.

هاتف علیمردانی: این دغدغه از متنی می‌آید که می‌نویسم و شاید اصلا بلد نباشم فیلمنامه دیگری را کار کنم. همچنین واقعیت این است که هیچ وقت علاقه‌مند نبودم متن فرد دیگری را کار کنم.

• آنچه که بعد از نمایش فیلم در میان منتقدان و خبرنگاران پرسیده شده، این است کهفیلم شما هشداری جدی درباره روند رو به رشد مهاجرت به مثابه یک غده خطرناک می‌دادند و سعی داشته از آثار سوء فرهنگ منحط غرب بر خانواده‌های ایرانی بگوید، در حالی که شنیده می‌شود شما چند سال است که مهاجرت کردید. همین تناقض به کلیت اثر هم راه پیدا کرده و احتمالا مهم‌ترین عاملی است که میان مخاطب و اثر فاصله می‌اندازد. نظر شما درباره این مساله چیست؟

بله. من خودم مهاجرت کردم و نقاط قوت و ضعف این اتفاق را می‌شناسم و اگر برای خودم این اتفاق نیفتاده بود، در این حوزه نمی‌توانستم کار کنم‌. وقتی در ایران زندگی می‌کردم، با ساخت فیلم‌های «کوچه بی نام» و «آباجان» به نقد مسایل روز پرداختم. مساله مهاجرت هم به همین صورت است و نمی‌توان به این مقوله بدین شکل نگاه کرد که اتفاقی درست یا غلط است. مهاجرت به تصمیم شخصی یک نفر و یک خانواده و حتی یک اجتماع بزرگتر برای تغییر مکان جغرافیایی زندگی‌شان گفته می‌شود که به دلایل مختلف اتفاق می‌افتد. مهاجرت سال‌هاست در ایران به دلایل خاص خودش که همه آن را می‌دانیم از جمله مسایل اجتماعی تا بدعت و چشم هم چشمی و تقابلات شخصی و… باعث شده است نسل جوان به این امر علاقه‌مند شود.

• ستاره بازی تلخ بود اما دچار سیاه‌نمایی‌های مرسوم نشد و واقعیت تلخی را که ناشی از مهاجرت غلط یک خانواده بود ترسیم کرد. چه تدابیری اندیشیده شد تا گرفتار این اتفاق نشوید و در دام سیاه‌نمایی نیفتید؟

من زندگی را همیشه خاکستری می‌بینم در و دام سیاه و سفید کردن‌ها نمی‌افتم. اساسا به دنبال ساخت آثار قهرمان‌گرا و فضای سیاه و سفید نبوده و نیستم. زندگی واقعی هم همین شکلی است و نقاط مثبت و منفی زیادی دارد. من در فیلم ستاره بازی واقعیتی را به صورت عریان به نمایش گذاشتم و چون قصه از دل واقعیت بیرون می‌آید، شعار سیاه‌نمایی را با خود ندارد.پ

• فیلم به شدت بازیگرمحور و سرشار از مونولوگ است و ممکن است برای مخاطب بی‌حوصله خوشایند نباشد. از چالش‌های نگارش متن برایمان بگویید و اینکه چرا چنین فرمی را برگزیدید؟

من هیچ زمان کارگردان فرم‌گرایی نبودم و بیشتر مفهوم برایم مهم بود. همچنین ساختار فیلم را ناتورالیستی و نزدیک به داکیومنتری دیدم چراکه در فضای سینمای اجتماعی فکر می‌کنم و به شکستن یک رئالیسم جادویی در تمام این سال‌ها علاقه‌مند بودم. در ستاره بازی از نریشن استفاده کردم؛ چیزی که در «کلمبوس» و اولین فیلم کودکم نیز آن را تجربه کرده بودم.

اصولا فکر می‌کنم مفهوم برای من اهمیت بیشتری از ساختار و فرم دارد اما ستاره بازی نسبت به فیلم‌های دیگر من فرم‌گراتر و اثری است که در واقع ساختار متفاوتی با فیلم‌های قبلی‌ام دارد. چالش بزرگ من در این فیلم سینمایی که زمانی طولانی را تصویر می‌کند، گریم و متفاوت بودن شخصیت و همچنین خانه و ماشین و زوایایی از زندگی که تغییر می‌کند، بود.

هاتف علیمردانی، کارگردان فیلم ستاره بازی: علاقه‌مندم این پیام را به نسل جوان منتقل کنم که اگر می‌خواهند مهاجرت کنند، هدف و نقطه گذاری خود را بدانند. مهاجرت اگر بعد از ۲۵ سال اتفاق بیفتد، جذب در جامعه مبدا بسیار سخت می‌شود. مهاجرت در سنین پایین‌تر یعنی زیر ۱۵ سال اتفاق بیفتد، نتایج بهتری خواهد داشت

• ستاره بازی نشان داد که شما فیلمساز اجتماعی و آسیب‌شناسی هستید و باید آنچه را که در توان دارید، خرج همین نگاه کنید. چه قدر این تفکر درست است؟

علاقه‌مندم این پیام را به نسل جوان منتقل کنم که اگر می‌خواهند مهاجرت کنند، هدف و نقطه گذاری خود را بدانند. مهاجرت اگر بعد از ۲۵ سال اتفاق بیفتد، جذب در جامعه مبدا بسیار سخت می‌شود. مهاجرت در سنین پایین‌تر یعنی زیر ۱۵ سال اتفاق بیفتد، نتایج بهتری خواهد داشت البته ۱۰۰ درصد نیست، و به شخصیت و آگاهی افراد نیز باز می‌گردد. از سوی دیگر مسایلی مانند آموزش، درمان و … ممکن است در جامعه مبدا بهتر باشد اما نمی‌تواند دلیل مهاجرت باشد.

 

• در ستاره بازی هم ترجیح دادید از بازیگران فیلم های قبلی خود مجدد استفاده و شبنم مقدمی و فرهاد اصلانی را بکار بگیرید. چگونه به این بازیگران رسیدید و از ترکیب بازیگران این پروژه برایمان بگویید.

این مساله به دوستی‌ها و ارتباطات ربط پیدا می‌کند؛ اینکه وقتی فیلمنامه می‌نویسیم به آن بازیگر فکر می‌کنیم. بازیگرهای نامبرده جزو بازیگران خوب و به اصطلاح تاپ سینمای ایران هستند و به دلیل آگاهی که از توانایی آن‌ها داشتم و اینکه چه قدر در خدمت کارگردان هستند؛ به آن‌ها مجددا پیشنهاد بازی دادم. متاسفانه کم داریم بازیگرانی که بتوانند در خدمت کارگردان باشند، دکوپاژ را بفهمند، میزانسن‌ها را درست اجرا و راکوردها را درست حفظ کنند.‌ معمولا هم این افراد، جزو کسانی هستند که در واقع جز مساله حسی، تکنیکالی هستند. ما در ستاره بازی در کنار بازیگران جوان و بااستعداد از بازیگران هالیوود نیز بهره بردیم که نشان داد هرچه بیشتر به جوانان اعتماد کنیم، نتیجه بهتری می‌گیریم.

• آیا این اثر چند سال دیگر نیز هنوز برای مخاطب تازگی دارد و جذاب است؟ روی صحبت شما با چه کسانی و هدف از ساخت ستاره بازی چه بود؟

این مساله به زمان برمی‌گردد و نمی‌توان آن را پیش بینی کرد. من این شانس را داشتم که تمام فیلم‌هایم در این سال‌ها جزو آثار پُرفروش و پُرمخاطب بودند و دیده شدند. این که ستاره بازی چه قدر می‌تواند ادامه‌دار باشد، نمی‌توان درباره آن نظر قطعی داد.

• آیا از شرایط اکران عمومی فیلم راضی بودید؟

به دلیل شیوع کرونا و مسایلی که سال گذشته رخ داد، مردم از فیلم‌های اجتماعی حمایت لازم را نمی‌کنند و انگار این مساله باب شده است تا افراد آثار را در پلتفرم‌ها ببینند. از سوی دیگر دوره فیلم‌های متوسط و لوباجت تمام شده و مردم اگر قرار است هزینه کنند، ترجیح می‌دهند فیلمی بزرگ ببینند که ارزش سینما رفتن داشته باشد.

• نزدیک به یکسال است که گیشه سینمای ایران در دست فیلم‌های کمدی‌ست. فکر می‌کنید فیلم‌های اجتماعی در گیشه با چه سرانجامی روبه‌رو هستند؟ آیا اگر اثر اجتماعی خوبی ساخته شود، می‌تواند با آثار کمدی رقابت کند؟

ما باید برای رقابت با سینمای گیشه راهکارهایی داشتیم. ناگفته نماند که همیشه سینمای کمدی در گیشه موفق‌تر بودند و ما باید با نگاهی آسیب‌شناسانه به علت سقوط فروش فیلم‌های اجتماعی فکر کنیم و این مساله ربطی به اینکه آثار کمدی می‌فروشند، ندارد.