is_tag

ظاهرا باید سینمای مستقل را بازتعریف کنیم!

مدیرکل نظارت برعرضه و نمایش سازمان سینمایی به ادعا‌های مطرح شده در خصوص سینمای مستقل در ایران واکنش نشان داد و نوشت: تعریف برخی دوستان از سینمای مستقل چیست؟ منظورشان احیانا فیلم‌هایی نیست که بودجه‌اش را سفارتخانه‌ها و واسطه‌ها در قالب به اصطلاح «fund» و به بهانه‌های مختلف در اختیار تهیه‌کنندگان و فیلمسازان قرار می‌دهند؟! چراکه هر چه سوابق درخواست‌ها و تقاضا‌ها را مرور کردم با اثر مستقلی که واقعا مستقل و دارای سطح کیفی قابل قبول بوده باشد، اما موفق به دریافت مجوز نشده باشد مواجه نشدم. الا آن دسته آثاری که منشا پول‌شان ناپیدا و طبق شواهد و قراین مشکوک است.

سینمای مستقل سینمایی مهم و شناسنامه‌دار در همه دنیاست، اما یکبار بنشینیم و با مصادیق و مثال درباره صحت و سقم این ادعا در ایران، صحبت کنیم تا ببینیم همین امسال چه تعداد فیلم با عنوان و پوسته سینمای مستقل تولید شدند؛ حال آنکه هزینه تولیدشان را از خارج و از جریان‌هایی کاملا خاص و در راستای اهدافی کاملا مشخص دریافت کردند و از قضا مطلقا، مستقل نبودند. گویا امروز گرفتن بودجه دولتی شائبه مستقل نبودن و وابسته‌بودن را با خود دارد درحالی که دریافت پول‌های کلان از دولت‌های دیگر بویژه کشور‌هایی که هر آدم با اندکی هوش متوجه اهداف و برنامه هایشان می‌شود مستقل بودن را تداعی می‌کند!

به نظر می‌رسد تاکید برخی دوستان بر حذف مجوز‌ها علی‌الخصوص مجوز ساخت و نمایش ناظر به همین مسئله و در راستای هدف بلند مدت تولید آثار بدون استعلام منشأ پول‌های مشکوک و آلوده است که البته محقق نخواهد شد. ناگفته نگذریم دست‌اندرکاران آثاری که قدم در چنین مسیری می‌نهند در درازمدت چیز‌های بزرگتر و قیمتی تری را از دست خواهند داد؛ و در پایان توضیح این واضحات خالی از لطف نیست؛ سینمای مستقل سینمایی ست بدون وابستگی به هیچ گروه، جریان، جبهه و تفکری! کلاه خودتان را قاضی کنید و ببینید چه تعداد از آثاری که با عنوان «مستقل» از آن‌ها یاد می‌شود سفارتخانه‌ها و دبیرخانه جشنواره‌ها و دفاتر تولید و پخش پوششی خارج کشور را گز نکرده‌اند و از خطوط وطن‌دوستی و شرف عبور نکرده‌اند؟! حال یکی برای توجیه لاطائلات خود به درجه اجتهاد می‌رسد و به فقه و اصول چنگ می‌اندازد و تفسیر به رای می‌کند غافل از اینکه ده‌ها تعهد و تضمین امضا شده را زیرپا گذاشته و دیگری با بهره‌مندی از مواهب پیدا و پنهان دولتی، با ژست اپوزیسیونی خود را مبرا از وابستگی به دولت و حاکمیت نشان می‌دهد.

دانلود فیلم

ادامه مطلب ظاهرا باید سینمای مستقل را بازتعریف کنیم!

علی نصیریان؛ دردانه سینمای ایران

مراسم نکوداشت استاد علی نصیریان همراه با رونمایی از کتاب زندگی این هنرمند در پردیس سینمایی ملت و با حضور هنرمندان مختلف برگزار شد.

پژمان بازغی مجری این مراسم بود و در ابتدای برنامه در سخنانی از جایگاه استاد نصیریان گفت و سپس کلیپی از نقش‌های ماندگار این بازیگر پیشکسوت پخش شد. سپس بازغی توضیحاتی را در رابطه با کتاب زندگی علی نصیریان ارائه کرد.

استاد نصیریان یک الگوی تمام عیار است

شهاب حسینی به‌عنوان نفر بعدی روی صحنه رفت و گفت: استاد نصیریان یک الگوی تمام عیار است و یک دردانه‌ای است که به حضورش می‌بالیم. نسل خوشبختی بودیم که در زمان بلوغ کاری‌مان با اساتیدی، چون استاد نصیریان همراه بودیم.

علی نصیریان سمبل درخشش در زندگی است

بهمن فرمان‌آرا نفر بعدی بود که روی سن رفت و‌گفت: آقای نصیریان در سینمای ایران سمبل فردی است که هم زندگی‌اش را ساخته و هم در حرفه‌اش درخشیده است. او نماد تئاتر و سینمای ایران است.

وی ادامه داد: علت اینکه از مرحوم مهرجویی گفتم این است که یک سری از بهترین فیلم‌های داریوش مهرجویی استاد نصیریان نقش آفرینی کرده‌اند.

فرمان آرا در پایان گفت: استاد نصیریان عزیز شما به من احتیاج ندارید، چون شخصیت خیلی بزرگی هستید و امیدوارم که من را هم به عنوان فردی که برای تشکر از شما آمدم بپذیرید.

سپس بهروز رضوی صداپیشه مطرح کشورمان روی سن رفت و با تفالی به دیوان حافظ شعری را قرائت کرد.

من بازیگری را مدیون استاد نصیریان هستم

سپس پیام صوتی پرویز پرستویی که برای کمک به مردم سیل زده سیستان و بلوچستان در این استان حضور دارد پخش شد.

وی در این پیام گفت: یادم نمی‌رود روزی را که سیمرغ بلورین نقش اول خودم را از صمیم قلب به پنج تن سینمای ایران تقدیم کردم و از این گروه تنها شما ماندید و امیدوارم که خدا عمر با عزت به شما دهد. من بازیگری را مدیون شما هستم.

استاد نصیریان امروز تخت جمشید ایران است

سپس علی دهکردی بازیگر و مدیرعامل خانه سینما پشت تریبون رفت و گفت: اینجا در مورد علی نصیریان بازیگر حرف‌های زیادی زده شد، بازیگری که در تمام نکات درخشان هستند و اوج غیر قابل تصوری از بازیگری را خلق کردند. من می‌خواهم از استاد نصیریانی حرف بزنم که وقتی دست به قلم می‌برند هم درخشان و بی مثال هستند.

وی ادامه داد: اما وقتی به مفهوم یک پارچه شخصی مثل علی نصیریان نگاه می‌کنیم، شخصیتش در مقابل تمامی موارد عظمت دارد، استاد نصیریان امروز تخت جمشید ایران است و میراثی است برای هنر و فرهنگ ایران.

علی نصیریان

در بخش بعدی مراسم، استاد علی نصیریان، داریوش مؤدبیان و ناشر و نویسنده کتاب روی سن رفتند.

مودبیان گفت: این قدم اولی است که در این راه برداشته شده و باید تاریخ شفاهی در این رابطه ادامه داشته باشد.

وی ادامه داد: این کتاب در چند سطح به زندگی استاد نصیریان پرداخته شده است. موردی که باید در رابطه با استاد نصیریان به آن پرداخته شود وجه والای شخصیت انسانی ایشان است.

سپس علی موسایی ناشر گفت: مجموعه هنر معاصر تلاش داشت تا مجموعه‌ای را از بازیگران و‌هنرمندان جمع‌آوری کنیم و برای همین از بزرگ این جمع شروع کردیم.

وی ادامه داد: ما الگویی برای این شکل روایت نداشتیم و از روی یک الگوی آمریکای این کار را انجام دادیم.

سپس نگار حسینی نویسنده این کتاب گفت: در طول پژوهش کار بار‌ها با خودم گفتم که چقدر یک مرد می‌تواند عاشق شود و استاد نصیریان عاشق بودند.

وی ادامه داد: مجموعه بزرگان سینما در انتشارات آماده می‌شود که علی میرمیرانی سردبیری این کار را برعهده داشت.

نصیریان: من هر کاری که کردم آرزوی خودم بوده است

سپس استاد علی نصیریان ضمن تشکر از حضار گفت: در رابطه با من صحبت شد و من آرزو نمی‌کنم که این حرف‌ها در رابطه با من زده شود و در این مجالس حضور داشته باشم.

وی ادامه داد: من از کودکی نمایش را دوست داشتم و هرآنچه انجام دادم آرزو‌های خودم بوده و انتظار ندارم از من تعریف شود.

نصیریان گفت: گفتند خیابانی را به نامت می‌کنیم و من مخالفت کردم، چون همه کار‌ها را از کودکی تا بعد برای خودم کردم و خودم دوست داشتم و منتظر تعریف و تمجید نبودم و هیچکار دیگری در عمرم نکردم غیر از زمان کوتاهی که معلمی کردم.

وی در رابطه دلیل علاقه‌اش به بازیگری گفت: من عاشق روابط انسانی بودم، تئاتر تنها هنر غیر قابل تکثیر است و خیلی خوشبخت بودم که آرزوی خود را متوجه شدم.

سپس کتاب نگاهی به زندگی و‌آثار استاد علی نصیریان رونمایی شد.

همچنین گفتنی است که سالن شماره ۹ پردیس ملت به اسم استاد علی نصیریان نام گرفت.

منبع: فارس

دانلود فیلم

ادامه مطلب علی نصیریان؛ دردانه سینمای ایران

«ناخداخورشید» معرفی خردمندانه‌ای از سینمای ایران است

نسخه اصلاح و مرمت شده فیلم سینمایی «ناخدا خورشید» ساخته ناصر تقوایی با همکاری فیلمخانه ملی ایران و با حضور علی نصیریان بازیگر، هارون یاشایی تهیه کننده، سعید قطبی زاده نویسنده و منتقد سینما و جمعی از هنرمندان و علاقه‌مندان به سینمای ایران در سالن فردوس موزه سینما به نمایش درآمد.

قطبی‌زاده: خاستگاه تقوایی ادبیات است

سعید قطبی زاده منتقد، نویسنده و کارشناس سینما پس از نمایش این فیلم گفت: «ناخدا خورشید» یکی از فیلم‌های محبوب من در سینمای ایران است و از بار اول که در نوجوانی این فیلم را دیدم تا به امروز که شاهد نسخه اصلاح شده آن بودم هیچ‌گاه نظرم نسبت به آن تغییر نکرده بلکه هر بار بهتر و مرغوب‌تر جلوه کرده است.

وی ادامه داد: سوال‌های بی‌پاسخی درباره این فیلم وجود دارد که هیچگاه ناصر تقوایی درباره‌شان توضیح دقیقی نداد و این جلسه با حضور دو بزرگوار فرصت خوبی برای طرح بسیاری از این پرسش‌ها است.

قطبی زاده بیان داشت: تقوایی این جسارت را داشت که در سال‌های اولیه انقلاب و در اوج تبلیغات ضدآمریکایی رمانی از یک نویسنده آمریکایی را به فیلم برگرداند. اغلب فیلم‌های ماندگار در تاریخ سینمای ایران سفارشی نیستند و خودانگیخته ساخته شده‌اند. خاستگاه تقوایی ادبیات بوده و او بزرگ شده اقلیمی است که «نویسنده‌خیز» است و تاکنون نویسندگان و شاعران بزرگی را پرورانده است.

«ناخداخورشید» معرفی خردمندانه‌ای از سینمای ایران است

وی ادامه داد: خوانشی که تقوایی از رمان «داشتن و نداشتن» همینگوی کرده از این جهت جالب توجه است که درآمیخته با مایه‌های بومی ماست. طوری که اگر کسی این رمان را نخوانده باشد، محال است تصور کند فیلم تقوایی اقتباسی از یک رمان آمریکایی است. فیلم جزییات خیره‌کننده‌ای دارد؛ در تلفیق فضای بومی جنوب ایران با درونمایه‌های اصلی رمان.

این نویسنده سینما بیان داشت: مکان و زمان در «ناخدا خورشید» جوری طراحی شده که می‌شود فرضا تحلیل تقوایی از تاریخ معاصر ایران یا شناخت عمیقش از فرهنگ مردمان جنوب را در آن دید. این‌ها راز جاودانگی این اثر است در کنار بازی‌های درست و دیالوگ‌نویسی متبحرانه تقوایی که بازتاب عشق او به ادبیات است.

وی خاطرنشان کرد: سال‌ها پیش با علی نصیریان در دفتر ماهنامه فیلم حرف می‌زدیم و او از انتخاب دوبلور نقش خود ناراحت بود. هم در بازی نصیریان و هم در گویندگی ژرژ پطروسی ویژگی‌هایی وجود دارد که شخصیت مستر فرحان را از تصویری که همیشه از علی نصیریان داشته‌ایم دور می‌کند. دلال‌صفتی و چرب‌زبانی از همان ابتدا در ترسیم شخصیت وارد شده و تا انتها پیش می‌رود. چه فصل فوق‌العاده‌ای است تدوین همزمان مرگ او با پرندگان گرسنه دریایی.

قطبی زاده با بیان اینکه یکی از بهترین بازی‌های سینمای ایران متعلق به سعید پورصمیمی در این فیلم است، افزود: شیوه او در ایفای نقش، تداوم شیوه فنی‌زاده است در شاهکار دیگری از کارگردان، یعنی «دایی جان ناپلئون». پورصمیمی در یکی از اولین تجربه هایش قله‌ای را فتح کرد که بعد‌ها خودش هم دیگر به نزدیکی‌های آن نرسید. «ناخدا خورشید» فیلم با اصالتی است، سند زنده‌ای از شکوه سینمای ایران و نمونه‌ای بی‌بدیل در نمایش خلاقیت است.

ناصر تقوایی یک گوهر درخشان است

علی نصیریان بازیگر فیلم «ناخدا خورشید» نیز گفت: برای ناصر تقوایی آرزوی سلامتی می‌کنم. از نظر من ایشان یک گوهر درخشان و یک هنرمند خلاق است. همانطور که می‌دانید در مسئله هنر، جوهره اصلی خلاقیت است. در این فیلم بازیگری مانند فتحعلی اویسی که در بسیاری از آثار کمدی با شوخی مردم را سرگرم می‌کرد، شخصیتی ویژه را خلق می‌کند و این اتفاق محصول کارگردانی است که او را هدایت کرد.

«ناخداخورشید» معرفی خردمندانه‌ای از سینمای ایران است

وی ادامه داد: تقوایی زمانی که فیلمنامه را به من داد گفت می‌توانی نقش خود را از میان دو شخصیت ناخدا و مستر فرحان انتخاب کنی. من به او گفتم نظر شما کدام نقش است؟ و او نقش مستر فرحان را به من واگذار کرد و برای ناخدا کسی را انتخاب کرد که درجه یک بود و به نظرم بهترین نقش پردازی در کارنامه داریوش ارجمند است.

نصیریان ادامه داد: تقوایی به من گفت که مستر فرحان یک دلال و یکی از دندان‌ها او طلا است و همین موضوع کافی بود تا من کاملا متوجه شخصیت او شوم. اینکه یک شخصیت دلال دندان طلا داشته باشد، ایده فراوانی در اختیار بازیگر قرارمی‌دهد.

وی ادامه داد: تقوایی به دلیل کسالت در میان ما حاضر نیست، اما باید از زحمات این مرد پاسداری کنیم. او تلاش بسیار زیادی برای ساخت این فیلم انجام داد. زمانی که فیلمبرداری «ناخدا خورشید» متوقف شد من، داریوش ارجمند و سعید پورصمیمی به ارشاد رفتیم و التماس کردیم تا برای ادامه فیلمبرداری حمایت‌هایی از آن صورت بگیرد چراکه اثری بسیار درخشان بود.

یشایایی به سینمای ایران خدمت کرده است

نصیریان با بیان اینکه هارون یشایایی به سینمای ایران خدمت زیادی کرده است، ادامه داد: امثال او، تقوایی و مهرجویی سینمای ایران را شکل دادند. این‌ها افراد درجه یکی بودند. فرهنگ رکن زندگی، حیات و هویت یک ملت است و هنر بخش زیبای آن است. امثال کیمیایی، گلستان و فرهادی از سرمایه‌های این ملت هستند. باید توجه داشت که سرمایه یک کشور تنها نفت و پتروشیمی نیست بلکه سرمایه‌های انسانی ما ملت ساز بوده و هویت ملی ایرانی را برای دنیا تصویر می‌کند.

بازیگر فیلم «گاو» ادامه داد: من سال‌ها این اثر را ندیده بودم و اکنون که به تماشای آن نشستم برایم بسیار جذاب بود. یکی از مهمترین کار‌های اولیه یک کارگردان، انتخاب بازیگران درست برای فیلم است و تقوایی این کار را بسیار ماهرانه انجام داده بود و همگی درخشان هستند.

گلایه ام را درباره دوبله فیلم پس می‌گیرم

وی ادامه داد: ارزش‌ها و هنر یک بازیگر به کوتاهی و بلندی نقش نیست، بلکه این موضوع به حضور او بستگی دارد. در فیلم «خورشید» مجید مجیدی نقش کوتاهی برعهده داشتم، اما در همان سکانس‌های کوتاه توانستم خودم را نشان دهم. پروانه معصومی نیز در همان اندازه، بسیار زیبا در ناخداخورشید ایفای نقش کرد.

نصیریان درباره دوبله نقش خود گفت: اکنون که پس از سال‌ها فیلم را دیدم گلایه خود را درباره دوبله فیلم را پس می‌گیرم و به نظرم دوبلور این اثر بسیار موفق بوده است. علی حاتمی به دوبله اعتقاد داشت، اما من این عقیده را ندارم و معتقد به صدای بازیگر هستم.

نصیریان بیان داشت: خوشحالم که امروز یشایایی را ملاقات کردم و از موزه سینما و خانم حیدرابادی بسیار تشکر می‌کنم که چنین مراسمی را برگزار می‌کنند تا افرادی که به هنر این کشور علاقه دارند کار‌های گذشتگان را تماشا کنند و این اقدام بسیار خوب و مثبتی از سوی موزه سینما است که امیدوارم تداوم داشته باشد.

آداپته تقوایی بی نظیر است

نصیریان درباره تفاوت کار تقوایی و زنده یاد مهرجویی گفت: هر دو هنرمند آثار خارجی را آداپته کردند. مهرجویی فیلم «پستچی» را از ویتسک گرفته بود و به جای سرباز، پستچی را قرار داد. تقوایی نیز داستان «ناخدا خورشید» را از همینگوی اخذ کرد. آداپته تقوایی بی‌نظیر است و یکی از بهترین آداپتاسیون‌های ادبیات خارجی در سینما به حساب می‌آید. علت این بوده است که تقوایی فرهنگ جنوب را به خوبی می‌شناسد و به آن تسلط کاملی دارد. مهرجویی تلاش خود را کرد، اما نتیجه متفاوت بود. کار تقوایی را می‌توان یک اثر اورجینال دانست. او از نو اقدام به خلق کرد و نمی‌توان آن را اقتباس دانست. او یک کار ابداعی انجام داد. برای تقوایی آرزوی سلامتی و بهترین‌ها را دارم. او یکی از درخشان‌ترین و خلاق‌تزین کارگردان‌های ایرانی است.

نصیریان در پاسخ به سوال قطبی زاده درباره همکاری با فریدون گله گفت: او ایده‌های بسیار خوبی هم از نظر معنا و هم از نظر تکنیک داشت ضمن اینکه او فرد فهیمی بود.

هارون یشایایی تهیه‌کننده فیلم «ناخدا خورشید» در پاسخ به سوال سپیده حیدرآبادی درباره چگونگی ساخت فیلم، گفت: رابطه من با ناصر تقوایی به پیش از ساخت این فیلم بازمی‌گردد، ما با یکدیگر در ارتباط بودیم. با اینکه این فیلم از نظر تجاری شکست کامل خورد، ولی اکنون یکی از افتخارات سینمای ایران است.

وی ادامه داد: زمانی که در ژنو این فیلم را نمایش دادیم با استقبال بسیاری مواجه شد و بحث‌ها و تحلیل‌های زیادی پیرامون آن شکل گرفت. «ناخدا خورشید» یک معرفی خردمندانه‌ای از سینمای ایران است. این فیلم به لحاظ مردم‌شناسی اهمیت بسیاری دارد و خصوصا مردم جنوب کشور در آن به خوبی معرفی شده‌اند. من معتقدم کشور ما مدیون جنوب ایران است و به قول ناصر تقوایی همه مردم ایران به نوعی جنوبی هستیم.

حتی یک فریم از ناخداخورشید را نمی‌توان حذف کرد

یشایایی افزود: «ناخدا خورشید» دارای چنان ساختمان محکمی است که حتی یک فریم از این فیلم را نمی‌توان حذف کرد. درواقع فیلم متعلق به آقای تقوایی و هنرمندان بزرگی است که این اثر را ساخته‌اند و قطعا اگر علی نصیریان نبود این فیلم هرگز ساخته نمی‌شد. یادم می‌آید منطقه مورد نظر از نظر آب و هوا ناسازگار بود و امکانات پذیرایی نداشتیم و این جمعیت در یک مهمانخانه ساده مستقر بودند و تنها کسی که موجب شد مشکلات مرتفع شود، آقای نصیریان بود. از نظر من به غیر از آقای تقوایی، فیلم متعلق به آقای نصیریان است.

یشایایی درباره معیار خود در تهیه کنندگی فیلم گفت: من و گروهی از دوستانم نگاهمان این بود که معنی تهیه کننده را در سینمای ایران از سرمایه‌گذار جدا کنیم. معتقدم تهیه کننده در به سرانجام رسیدن یک فیلم دارای تأثیر وجودی است. در سینما، بیشتر تهیه کننده‌ها خانم هستند و علت این است که خانم‌ها حوصله بیشتری دارند.

وی درباره تفاوت کار ناصر تقوایی و زنده یاد داریوش مهرجویی بیان داشت: هر دو دارای خصوصیاتی منحصر به فرد بودند. درباره تقوایی نکته‌ای وجود داشت و این بود که او خود نویسندگی می‌کرد و در هنگام فیلمبرداری اگر دیالوگی را نمی‌پسندید در جا آن را تغییر می‌داد و بدین گونه موقعیت بسیار بهتر شکل می‌گرفت. تفاوت دیگر میان این دو هنرمند این بود که ناصر تقوایی به سرنوشت تهیه‌کننده کاری نداشت.

در این برنامه هنرمندانی، چون داریوش مودبیان، محمود دینی، مسعود فروتن، کیوان کیانی، علی قوی تن، اسماعیل پوررضا، سیاوش دولتسرایی و اعضای باشگاه مخاطبان موزه سینما و… حضور داشتند.

دانلود فیلم

ادامه مطلب «ناخداخورشید» معرفی خردمندانه‌ای از سینمای ایران است

میزبانی سینمای ایران از ۴۷ هزار مخاطب

سینمای ایران در هفته‌ای که گذشت در مجموع میزبان ۴۷ هزارمخاطب بود که توانست ۲۱ میلیارد و ۷۸۷ میلیون و ۹۴۲ هزار تومان فروش داشته باشد و به طور کلی وضعیت سینمای ایران درحال رونق است.

فیلم سینمایی «هاوایی» به کارگردانی بهمن گودرزی این هفته توانست ۱۳۶ هزار بلیط به ارزش ۶ میلیارد و ۵۴۶میلیون تومان بفروشد و در رتبه اول فروش گیشه قرار بگیرد.

فیلم کمدی «هتل» به کارگردانی مسعود اطیابی، تهیه‌کنندگی محمد شایسته و نویسندگی امیر برادران و پیمان جزنی از ۵ مهر ۱۴۰۲ در سینما‌های ایران اکران شد و این هفته میزبان ۱۱۳ هزار مخاطب شد و توانست ۵ میلیارد و ۲۲۲ میلیون تومان فروش داشته باشد و در رتبه دوم فروش گیشه قرار گیرد.

فیلم سینمایی «ویلای ساحلی» که از ۱۹ آذر ماه ۱۴۰۲ روی پرده سینما‌های سراسر کشور رفت؛ در هفته گذشته با فروش ۵۲ هزار بلیط به ارزش ۲ میلیارد و ۶۵۳ میلیون تومان در رتبه سوم جدول فروش سینما‌ها قرار گرفت.

فیلم کمدی «فسیل» به تهیه‌کنندگی سید ابراهیم عامریان و کارگردانی کریم امینی از ۲۴ اسفند ۱۴۰۱ روی پرده سینما‌های سراسر کشور است که در هفته گذشته با فروش ۵۲ هزار بلیط به ارزش ۲ میلیارد و ۴۹۶ میلیون تومان در رتبه چهارم جدول فروش سینما‌ها قرار گرفت.

«ورود خروج ممنوع» به کارگردانی امید آقایی با فروش ۳۰ هزار بلیط به ارزش یک میلیارد و ۳۹۸ میلیون تومان در رتبه پنجم جدول فروش گیشه سینما قرار گرفت.

دانلود فیلم

ادامه مطلب میزبانی سینمای ایران از ۴۷ هزار مخاطب

فروش سینمای ایران در هفته آخر بهمن ماه

فروش سینمای ایران از ۲۱ تا ۲۷ بهمن بدون احتساب فروش جشنواره فیلم فجر به بیش از ۲۶ میلیارد و ۷۵۷ میلیون تومان رسید؛ همچنین در این هفته ۵۴۷ هزار و ۲۴۶ نفر به تماشای فیلم‌های اکران شده پرداختند.

 فیلم‌های سینمایی «هاوایی» با فروش بیش از ۸ میلیارد و ۶۲۶ میلیون تومان، «هتل» با فروش بیش از ۶ میلیارد ۸۸۸ میلیون تومان، «ویلای ساحلی» با فروش بیش از ۳ میلیارد و ۷۳۸ میلیون تومان، «فسیل» با فروش بیش از ۲ میلیارد و ۹۳۰ میلیون تومان و «ورود و خروج ممنوع» با فروش بیش از یک میلیارد و ۸۸۲ میلیون تومان به ترتیب رتبه‌های اول تا پنجم فروش‌های میلیاردی جدول فروش فیلم‌های آخرین هفته بهمن بدون احتساب فروش جشنواره فیلم فجر را به خود اختصاص دادند.

همچنین فیلم‌های «مسافری از گانورا» با فروش بیش از ۸۹۲ میلیون تومان، «بچه زرنگ» با فروش بیش از ۶۰۹ میلیون تومان، «نارگیل ۲» با فروش بیش از ۵۵۹ میلیون تومان، «روشن» با فروش بیش از ۱۶۷ میلیون تومان، «ضد» با فروش بیش از ۱۴۶ میلیون تومان و «جوجه تیغی» با فروش بیش از ۱۰۴ میلیون تومان رتبه‌های ششم تا یازدهم جدول فروش این هفته جای گرفتند.

دانلود فیلم

ادامه مطلب فروش سینمای ایران در هفته آخر بهمن ماه

انقلاب اسلامی آگاهی و اخلاق را به سینمای ایران هدیه کرد



محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: خیلی خوشحال هستم در چهل‌ودومین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر تهران میزبان شما بزرگواران هستیم.

عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی افزود: شما در ایامی در شهر زیبای تهران به سر می‌برید که مصادف با روز‌های پیروزی انقلاب شکوهمند اسلامی مردم ایران است.

اسماعیلی تصریح کرد: انقلاب اسلامی ایران برخلاف همه انقلاب‌های دنیا، انقلابی کاملا فرهنگی است و به همین دلیل همه برنامه‌های فاخر فرهنگی هنری ایران عزیز ما در ایام پیروزی انقلاب اسلامی و به نام فجر انقلاب اسلامی برگزار می‌شود.

وزیر فرهنگ تاکید کرد: در کنار جشنواره فیلم دیگر جشنواره‌ها از جمله جشنواره تئاتر، موسیقی، شعر و سایر برنامه‌های فاخر فرهنگی کشورمان را در این ایام برگزار کردیم.

اسماعیلی با بیان اینکه ایران عزیز و سرفراز ما بیش از هشت هزار سال سابقه فرهنگی و تمدنی دارد، گفت: در این تاریخ طولانی در همه ادوار ایرانیان پیشتازان عرصه فرهنگ، هنر، علم، دانش و اخلاق در میان همه ملل دنیا بوده‌اند.

وی افزود: در میان این تاریخ طولانی انقلاب اسلامی ایران نقطه‌ای درخشان و بی نظیر است؛ انقلاب اسلامی ایران امید، آگاهی و اخلاق را به سینمای ایران هدیه کرد.

وزیر فرهنگ گفت: در این دوره ۴۵ ساله فیلم‌های ایرانی اغلب با مضامینی انسانی، اخلاقی و بر پایه نشان دادن عدالت، بیداری و مقابله با ظلم و بی‌عدالتی بنا شده است.

وی با بیان اینکه دوره هشت ساله جنگ تحمیلی را در کشورمان تجربه کرده‌ایم که میراث بزرگی فرهنگی را به مردم کشورمان هدیه داده است، افزود: به همین دلیل می‌بینید در آثار فیلم سازان ایرانی بخش قابل توجهی به روایت آن دوره طلایی از تاریخ ایران اختصاص می‌یابد.

وزیر فرهنگ با تاکید بر اینکه هنر و سینما زبان رسایی دارد و نیازی به ترجمه و مترجم ندارند، گفت: در نظام جمهوری اسلامی ایران هنر و سینما را مهمترین ابزار و روش برای رساندن پیام به همه ملل دنیا می‌دانیم.

وی افزود: اجتماع امشب سینماگران و مدیران عرصه سینما از کشور‌های مختلف را فرصت مناسبی برای افزایش تعاملات دوستی‌ها و ارتباطات فرهنگی می‌دانیم. امیدوار هستم در نشست‌هایی که هنرمندان و مدیران سینمایی ایران و کشور‌های میهمان در این دوره خواهد داشت شاهد پیدایش فضای همکاری برای ایجاد تولیدات مشترک باشیم.

گفتنی است، در این ضیافت سیدمحمد هاشمی جانشین وزیر فرهنگ، سیدمحمود اسلامی معاون توسعه و مدیریت منابع وزارت فرهنگ، محمد خزاعی رئیس سازمان سینمایی، مهدی نورعلیشاهی مدیرکل حوزه وزارتی، مجید زین العابدین مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی، فرزانه فخریان مدیر بنیاد پویا نمایی و مجتبی امینی دبیر چهل و دومین جشنواره فیلم فجر و تعدادی از مدیران ارشد این وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی حضور داشتند.

مجتبی امینی دبیر چهل و دومین جشنواره فیلم‌فجر در این مراسم گفت: خوشحال هستم که وارد فصل جدیدی از جشنواره فیلم فجر شدیم و بهار سینمای ایران تولدی جدید یافت.

وی با بیان اینکه جشنواره فیلم فجر میراثی است که از گذشتگان به ما رسیده است، افزود: قدمت سینمای ما از گذشته زبانزد عام و خاص در جهان است.

دبیر جشنواره فیلم فجر اظهار داشت: همه شما سینماگران و هنرمندان با صنعت سینمای ایران آشنا هستید. امیدوارم در این دوره از جشنواره از دیدن آثار سینمای ایران لذت ببرید و روزهای خوب و پرخاطره‌ای در کنار هم سپری کنیم‌.

امینی در پایان خاطر نشان کرد: آروزی سلامتی و موفقیت همه شما عزیزان را از خداوند متعال خواستار هستم.

دانلود فیلم

ادامه مطلب انقلاب اسلامی آگاهی و اخلاق را به سینمای ایران هدیه کرد

«شور عاشقی» ارادت سینمای ایران به امام حسین(ع)/ این فیلم به سرنوشت «رستاخیز» دچار می‌شود؟



آخرین نشست رسانه‌ای چهل و دومین جشنواره فیلم فجر، با موضوع فیلم سینمایی «شور عاشقی» امشب ۲۰ بهمن ماه برگزار شد.

در این نشست داریوش یاری تهیه‌کننده، نویسنده و کارگردان، فریدون شیردل مدیر فیلمبرداری، فرخ فدایی مدیر صدابرداری، نیاز حمیدی طراح لباس، پیام حسین سوری طراح صحنه، پیام احمدی‌نیا و شهره موسوی از بازیگران فیلم و سیدمحمود موسوی‌نژاد صداگذار حضور داشتند.

داریوش یاری در ابتدای این نشست گفت: «شور عاشقی» فیلمی بود که با هدایت دل آن را ساختیم. شاید اگر قرار بود با منطق و عقل این فیلم را بسازیم، به هزار و یک دلیل نباید می‌ساختیم. عشقی که داشتیم بالاترین دلیل ساخت این فیلم بود. در دل فضای طبیعی کار رفتیم و برای اینکه نمی‌خواستیم تبدیلی به قلکی برای امام حسین (ع) شود. از همسرم هم ممنونم که خانه‌اش را فروخت و چراغ اول ساخت این فیلم را روشن کرد.

وی افزود: اگر آثاری را که من ساخته‌ام، دیده باشید، اصرار دارم که زلفم به امام حسین (ع) گره بخورد. وقتی به واقعه کربلا و بعد از آن نگاه می‌کنم باید نوری بتابد تا راست و دروغ را بفهمم و از او ممنونم که من را مانند یک دوست کنار خود دارد. احساس کردم باید در دل تاریخ بروم و بفهمیم سوال‌هایی که همیشه در جستجوی آن هستیم. حسین همیشه هست و خوش به حال آن‌هایی که پرچم او را بلند کرده‌اند.

فریدون شیردل مدیر فیلمبرداری این اثر گفت: اگر قرار باشد در جشنواره‌ها جایزه‌ای بدهند، باید به این گروه بدهند. پروسه دشواری در این کار وجود نداشت یکی به پشتوانه همیت و همراهی دوستان و ذیگر به دلیل شناخت آقای یاری از کار.

وی افزود: شاید قسمت چالش‌برانگیز کار شب‌ها بود، زیرا نمی‌خواستیم شب‌های پرشوری داشته باشیم و می‌خواستیم فضای غم‌انگیز کاروان را به تصویر بکشیم؛ بنابراین بر نور مشعل تکیه کردیم.

پیام احمدی‌نیا بازیگر «شور عاشقی» بیان کرد: چالش اصلی این فیلم در تکنیک بازیگری ایفای نقش شمر بود. دوست داشتم طوری شمر را بازی کنم که تاکنون بازی نکرده‌اند.

وی ادامه داد: تصویر شمر در تعزیه در ذهن همه ما نقش بسته است. در فیلمنامه نیز شمایلی از این شمر وجود داشت، اما من سعی کردن از این تصویر کمی فاصله بگیریم. به طور مثال من دوست نداشتم شکم بارگی یا شراب خوردن شمر را نشان دهم و می‌خواستم در رفتار این موارد به مخاطب متبادر شود.

شهره موسوی دیگر بازیگر این فیلم تصریح کرد: سلما برای من یک انتخاب نبود. من اول قرارداد بستم و بعد فیلمنامه را خواندم. ابتدا من برای نقش سلما انتخاب نشده بودم، اما در پروسه پیش‌تولید تصمیم گرفتند که من این نقش را بازی کنم. تمام بار داستان روی دوش سلما بود و آقای یاری هم روی این نقش خیلی حساس بودند.

وی افزود: من تاکنون نقش تاریخی بازی نکرده بودم و شور عاشقی اولین تجربه من در این حوزه و ژانر بود.

سیدمحمود موسوی‌نژاد صداگذار «شور عاشقی» گفت: صداگذاری کار تاریخی بسیار متفاوت و به لحاظ محیطی و فضاسازی خیلی سخت است. در این کار به دلیل موضوع خاصی که داشت ما حتی سعی کردیم صدای برخی چیز‌ها را که در تصویر می‌بینیم، نشنویم و اینگونه به حال فیلم کمک کنیم. به شخصه ارادت خاصی به ائمه دارم و بهترین تلاش خودم را کردم.

فرخ فدایی مدیر صدابرداری فیلم «شور عاشقی» بیان کرد: ۳۴ سال است که صدا می‌گیرم، اما تماما دیالوگ‌هایی که بازیگران می‌گفتند من را قلقلک می‌داد. من اولین مخاطب صوتی این فیلم بودم. امیدوارم این فیلم یک تصویر از شام غریبان امام حسین (ع) برایتان تداعی کند.

نیاز حمیدی طراح لباس این اثر گفت: من سعی کردم فضای ذهنی خود را بسازم تا جایی که به باور‌های مردم هم توهینی نشود. سعی داشتیم از کلیشه دور باشیم و صفر تا صد این کار را تولید کردیم.

پیام حسین سوری طراح صحنه «شور عاشقی» مطرح کرد: این فیلم تجربه عجیب و جالبی بود و خوشحالم که کنار داریوش یاری تاثیر هرچند کوچکی گذاشتم.

داریوش یاری در پاسخ به این پرسش که آیا این فیلم هم به سرنوشت فیلم «رستاخیز» دچار می‌شود؟ توضیح داد: ما تلاش کردیم که این اتفاق رخ ندهد. آقای مجید مجیدی از زمان تدوین فیلمنامه تا تدوین فیلم کنار ما بودند و تمام نگرانی ما این بود که از ذهن آیینی مخاطب و پر از ایمان مخاطب بمانیم و مخاطب ما را باور نکند. حدود ۳۰ کارشناس در بنیاد فارابی این فیلم را تماشا کردند. حتی گاهی هم مقاومت می‌کردم و برخی به من هشدار می‌دادند که مراقب باش. من در این فیلم مراقب بودم که به اهل سنت هم توهینی نشود. حدود ۳۰ سال است که با این مفاهیم همراه هستم و کتاب‌های خیلی زیادی خواندم. فیلم «شور عاشقی» را فیلم داریوش یاری ندانید بلکه ارادت سینمای ایران بر بارگاه حسین بن علی (ع) بدانیم.

وی افزود: این فیلمنامه برای سریال نوشته نشده بود. این داستان دست از سر من برنمی‌داشت و طرح فیلم کوتاه و تله‌فیلم و سینمایی و سریال آن را نوشتم. در حقیقت «شور عاشقی» باید ساخته می‌شد.

این فیلمساز درباره نکته تاریخی مسیر حرکت کاروان توضیح داد: سه راه مهم وجود دارد برای حرکت کاروان آل‌الله از کوفه به شام. یکی راه معروف سلطانی است. یک راه دیگر که مورخان خیلی بر آن صحه نمی‌گذارند، مسیر فرات است. مسیری که می‌آیند و عمده تاریخ آن را می‌پذیرد مسیر بادیه است، زیرا مسیر کوتاهی است.

یاری در پایان خاطرنشان کرد: چیز‌های زیادی در تاریخ به نام حضرت زینب (س) است و بدانیم که خواهر ایشان کنارشان بوده و نقل شده است که صدای او صدای علی (ع) بوده است. یادمان باشد که کوفه یک فاجعه بزرگ تاریخ است و دوست دارم فیلم بعدی من درباره ورود کاروان به کوفه باشد.

دانلود فیلم

ادامه مطلب «شور عاشقی» ارادت سینمای ایران به امام حسین(ع)/ این فیلم به سرنوشت «رستاخیز» دچار می‌شود؟