is_tag

• 6 بازدید
• 17 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

پس از برگزاری فرآیند انتخاب «چهره سال ۱۴۰۲ هنر انقلاب اسلامی» با یک نظرخواهی سراسری از مدیران فرهنگی، هنرمندان، فعالان فرهنگی و رسانه‌ای که با جامعه آماری بیش از هزار نفر صورت گرفت، نام ۸۶ هنرمند به عنوان نامزد‌های اولیه عنوان «چهره سال هنر انقلاب» مشخص و به «کمیته انتخاب نامزد‌های نهایی چهره سال هنر انقلاب» ارائه و امیر بشیری برای نویسندگی و کارگردانی کنسرت‌نمایش «کلنل»، کمال تبریزی و علیرضا طالب‌زاده برای نویسندگی و کارگردانی مجموعه تلویزیونی «سرزمین مادری، راضیه تجار برای انتشار رمان «یاس کبود» و تقریظ رهبر انقلاب بر کتاب «اسم تو مصطفاست»، افشین علاء برای نقش‌آفرینی مؤثر و به‌هنگام در سپهر شعر انقلاب اسلامی و مسعود نجابتی برای فعالیت‌های مؤثر در حوزه گرافیک از جمله ترسیم دیوارنگاره «و فتح قریب» در مرز سرزمین‌های اشغالی به عنوان نامزد‌های نهایی عنوان «چهره سال ۱۴۰۲ هنر انقلاب اسلامی» معرفی شده بودند.

کمیته با ترکیب مرتضی سرهنگی، علیرضا قزوه، احمدرضا درویش، کورش زارعی، سیدمسعود شجاعی طباطبایی و محسن مؤمنی شریف تشکیل جلسه داد و از میان گزینه‌های پیشنهاد شده توسط اهالی فرهنگ و هنر، این پنج هنرمند را به عنوان نامزد‌های نهایی چهره سال ۱۴۰۲ هنر انقلاب معرفی کرد.

حوزه هنری از سال ۱۳۹۴ معرفی «چهره سال هنر انقلاب» را با مشارکت هنرمندان و فعالان عرصه فرهنگ و هنر در دستور کار خود قرار داده است.

«تندیس انتظار» اثر علی‌اصغر یوزباشی به‌عنوان نماد چهره سال هنر انقلاب شناخته شده و هرسال به هنرمند منتخب تقدیم می‌شود.

تاکنون چهره‌هایی همچون حمید حسام، ابراهیم حاتمی‌کیا، محمدمهدی سیار، عبدالحمید قدیریان و مجید مجیدی موفق به کسب این عنوان شده‌اند.

در حال تکمیل…

• 15 بازدید
• 17 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

سید مجید پوراحمدی، مشاور وزیر و مدیرعامل صندوق اعتباری هنر با تشریح خدمات این صندوق، اظهار کرد: تمامی هنرمندان، نویسندگان روزنامه‌نگاران و فعالان قرآن و عترت با عضویت در صندوق اعتباری هنر از ۳۶ نوع خدمت و حمایت صندوق هنر برخوردار می‌شوند. مهم‌ترین ملاک عضویت در صندوق احزار فعالیت فرهنگی و هنری و استمرار آن است.

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر با اشاره به تعداد اعضای صندوق گفت: نزدیک به ۱۰ هزار نفر از فعالان حوزه فرهنگی و هنری کشور در سال ۱۴۰۲ به جمعیت اعضای صندوق افزوده شد و این صندوق در حال حاضر بیش از ۱۰۳ هزار عضو دارد.

او ادامه داد: براساس آمار موجود، تعداد اعضای صندوق اعتباری هنر در سال ۱۴۰۲ از رشد ۷ درصدی نسبت به سال۱۴۰۱ برخوردار بوده است.

مشاور وزیر فرهنگ با اشاره به ترکیب اعضای صندوق اعتباری هنر افزود: اعضای صندوق شامل هنرمندان، نویسندگان، روزنامه نگاران و فعالان قرآن و عترت هستند.

پوراحمدی تصریح کرد: براساس آئین نامه، عضویت گروه هنرمندان را فعالان حوزه سینما، موسیقی، هنر‌های نمایشی و هنر‌های تجسمی تشکیل می‌دهند. گروه نویسندگان شامل پژوهشگران، پدیدآورندگان کتب دوره‌ای و نویسندگان دارای اثر هستند. روزنامه نگاران، مدیرمسئول، سردبیر، مقاله نویس، خبرنگار، عکاس، مترجم و مفسر، مدیرهنری، طراح گرافیک، طراح کاریکاتور و عکاس در گروه اهالی رسانه هستند. گروه فعالان قرآن و عترت را قاریان و حافظان قرآن کریم، هنرمندان تذهیب کار قرآن کریم و کتاب آرایی و آوا‌ها و نغمات دینی شامل می‌شوند.

در حال حاضر از تعداد کل اعضای صندوق ۱۱ هزار و ۷۹۵ نفر را هنرمندان سینمایی، ۱۹هزار و ۳۳۳ نفر فعالان حوزه موسیقی، ۱۶ هزار و ۷۲۶ نفر هنرمندان نمایشی، ۱۵ هزار و ۱۶۹ نفر از گروه نویسندگان، ۹ هزار و ۷۱۵ نفر فعالان حوزه قرآن و عترت، ۹ هزار و ۸۸۰ نفر روزنامه نگاران، ۲۰ هزار و ۴۳۵ نفر هنرمندان حوزه تجسمی و ۵۱۷ نفر را فعالان فرهنگی تشکیل می‌دهند که از این تعداد، بیشترین فراوانی به ترتیب به رشته‌های تجسمی، موسیقی و نمایشی مربوط می‌شود.

پوراحمدی با اشاره به رشد اعضا به تفکیک رشته فعالیت گفت: بیشترین رشد آمار عضویت در سال ۱۴۰۲ نسبت به سال ۱۴۰۱ متعلق به روزنامه نگاران، هنرمندان حوزه تجسمی و نویسندگان بوده است.

مشاور وزیر فرهنگ با اشاره به نسبت سنی جمعیت تحت پوشش صندوق مطرح کرد: ۶۳ درصد اعضای صندوق اعتباری هنر کمتر از ۴۴ سال سن دارند که این مهم نشان از گرایش نسل جوان به انجام فعالیت‌های فرهنگی و هنری و دغدغه برخورداری از مزایای شغلی و اجتماعی این نسل دارد.

 او افزود: ۸ درصد از اعضای صندوق، هنرمندان پیشکسوت بالای ۶۰ سال سن هستند.

پوراحمدی با اشاره به نقش بانوان در اعتلای فرهنگ و هنر کشور گفت: در حال حاضر، ۳۵ درصد از اعضای صندوق شامل بانوان فرهیخته می‌شود و یکی از مهم‌ترین برنامه‌های صندوق اعتباری هنر در سال جاری تکریم و برنامه ریزی برای ارائه خدمات ویژه به آنهاست.

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر در بخش دیگر سخنان خود تصریح کرد: بسط عدالت فرهنگی یکی از مهم‌ترین موضوعاتی است که صندوق اعتباری هنر آن را دنبال می‌کند. براین اساس، تقویت نمایندگی‌های صندوق در استان ها، پیگیری و رصد مطالبات اعضا در استان‌ها از برنامه‌های مهم صندوق اعتباری هنر است. در حال حاضر، ۳۳ درصد اعضای صندوق را هنرمندان ساکن استان تهران و ۶۷ درصد را هنرمندان ساکن در سایر استان‌ها تشکیل می‌دهند.

او ادامه داد: پس از تهران، استان‌های آذربایجان شرقی، اصفهان، خراسان رضوی و البرزبیشترین تعداد عضو در صندوق اعتباری هنر را دارا هستند.

رئیس هیئت مدیره صندوق اعتباری هنر با اشاره به رشد آمار اعضا به تفکیک استانی گفت: بیشترین رشد عضویت در سال ۱۴۰۲ نسبت به سال ۱۴۰۱ متعلق به استان‌های هرمزگان، کهگیلویه و بویراحمد و خراسان جنوبی است.

پوراحمدی عضویت هنرمندان نامدار و پیشکسوت در صندوق اعتباری هنر را موجب افتخار این نهاد حمایتی دانست و گفت: بیش از هزار نفر از اعضای صندوق دارای نشان درجه یک هنری هستند که برنامه‌های حمایتی متناسب با شأن و منزلت این عزیزان را برنامه ریزی کرده ایم.

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر در پایان افزود: در تلاش هستیم با بهره گیری از صاحب نظران خبره و همراهی اهالی فرهنگ، هنر، قدم‌های اساسی در حمایت از اصحاب فرهنگ و هنر کشور برداریم.

• 11 بازدید
• 17 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

فرایند انتخاب «چهره سال ۱۴۰۲ هنر انقلاب اسلامی» با یک نظرخواهی سراسری از مدیران فرهنگی، هنرمندان، فعالان فرهنگی و رسانه‌ای آغاز شد. پس از برگزاری این نظرسنجی که با جامعه آماری بیش از هزار نفر صورت گرفت، نام ۸۶ هنرمند به‌عنوان نامزد‌های اولیه عنوان «چهره سال هنر انقلاب» مشخص و به «کمیته انتخاب نامزد‌های نهایی چهره سال هنر انقلاب» ارائه شد. این کمیته با ترکیب آقایان مرتضی سرهنگی، علیرضا قزوه، احمدرضا درویش، کورش زارعی، سیدمسعود شجاعی طباطبایی و محسن مومنی شریف تشکیل جلسه داد و از میان گزینه‌های پیشنهادشده توسط اهالی فرهنگ و هنر، پنج هنرمند را به عنوان «نامزد‌های نهایی چهره سال ۱۴۰۲» هنر انقلاب معرفی کرد. اسامی نامزد‌های نهایی عنوان «چهره سال ۱۴۰۲ هنر انقلاب اسلامی» به ترتیب حروف الفبا به شرح زیر است.

۱- امیر بشیری برای نویسندگی و کارگردانی کنسرت‌نمایش «کلنل»
۲- کمال تبریزی و علیرضا طالب‌زاده برای نویسندگی و کارگردانی مجموعه تلویزیونی «سرزمین مادری»
۳- راضیه تجار برای انتشار رمان «یاس کبود» و تقریظ رهبر انقلاب بر کتاب «اسم تو مصطفاست»
۴- افشین علاء برای نقش‌آفرینی موثر و بهنگام در سپهر شعر انقلاب اسلامی
۵- مسعود نجابتی برای فعالیت‌های موثر در حوزه گرافیک از جمله ترسیم دیوارنگاره “و فتح قریب” در مرز سرزمین‌های اشغالی

گفتنی است انتخاب چهره سال هنر انقلاب از میان نامزد‌های نهایی کسب این عنوان توسط گروهی از نخبگان و خبرگان هنر انقلاب انجام می‌شود.

آیین اختتامیه هفته هنر انقلاب اسلامی و معرفی چهره سال ۱۴۰۲ هنر انقلاب روز چهارشنبه ۲۹ فروردین در پردیس مرکزی حوزه هنری انقلاب اسلامی برگزار می‌شود. حوزه هنری از سال ۱۳۹۴ معرفی «چهره سال هنر انقلاب» را با مشارکت هنرمندان و فعالان عرصه فرهنگ و هنر در دستور کار خود قرار داده است. «تندیس انتظار» اثر استاد علی‌اصغر یوزباشی به‌عنوان نماد «چهره سال هنر انقلاب» شناخته شده و هرسال به هنرمند منتخب تقدیم می‌شود. تاکنون چهره‌هایی همچون حمید حسام، ابراهیم حاتمی‌کیا، محمدمهدی سیار، عبدالحمید قدیریان و مجید مجیدی موفق به کسب این عنوان شده‌اند و در سال جاری دهمین منتخب این عنوان معرفی خواهدشد.

• 7 بازدید
• 14 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

علیرضا حصارکی، طراح و گرافیست درمورد نقش هنر انقلاب بیان کرد: هنر در ساخت صورت و سیرت خودش باید دارای سرفصل‌های جدی باشد که بتوانیم آن را به عنوان هنر و فضای هنری بشناسیم. 

هنر ما در طی گذران زمان با تحولات مختلف دچار دگردیسی‌های متعددی شده است و از اینرو، باید ببینیم این دگردیسی‌ها تا چه اندازه به نفع هنر بالاخص هنر انقلاب بوده اند. 

این گرافیست عنوان کرد: تقریباً در طول مدت زمانی که از انقلاب تا جنگ تحمیلی گذشته است و با حوادث و رویداد‌هایی روبرو بوده ایم به صورت متعدد و متکثر، نماد، مفاهیم و اطلاعاتی به هنرمندان انتقال پیدا کرده است که انعکاس آن‌ها به زبان بصری، شنیداری و تصویری بوده است. اما اصل ماجرای این مفاهیم این است با توجه به این که این اطلاعات به زبان هنر ساخته و پرداخته شده اند تا چه اندازه در دل مخاطب عامه اثر گذاشته و توانسته اند مخاطب عامه به عنوان کسی که مصرف کننده اصلی این آثار است را با خودشان درگیر کنند و پیش ببرند.

او تصریح کرد: مطمئناً تحولات اجتماعی اثرگذاری ژرفی در مخاطب خواهند گذاشت؛ به طوری که یک اثر هنری با آن چه که یک هنرمند با طبع ریزبین و ظریف خودش به آن می‌پردازد، می‌تواند اثرگذاری و ماندگاری آن تاریخ، وقایع و اطلاعات را بیشتر کند.

این گرافیست با اشاره به نقش رسانه روی هنر گفت: هنر چیزی جدا از رسانه نیست. همان طور که شهید آوینی در کتاب آئین جادو به آن اشاره جدی می‌کند که یک سویه‌ی هنر‌های جدید را به سمت رسانه می‌برد و اثرگذاری هنر و رسانه زمانی بیشتر خواهد شد که با هم ترکیب شوند و مخاطب عامه را درگیر کنند و اطلاعات و بن مایه‌های خود را به شکل ظریفی انتقال دهند تا مخاطب بتواند همذات پنداری کند و اصولی که از برآیند فرهنگ و الگو‌های انقلابی خودش است را بپذیرد و با آن‌ها جلو برود.

حصارکی مطرح کرد: این که تا چه اندازه توانسته ایم هنر انقلابی را داشته باشیم؟ باید به این دقت کنیم که تحولات اجتماعی بسیار اثرگذار هستند. ما از دهه‌ی دوم بعد از انقلاب اسلامی ایران شاهد رویداد‌های دیگری هستیم. به همین دلیل، باید ببینیم در هر دهه، هنرمند انقلابی توانسته است با چه الگو‌هایی مخاطب خود را درگیر کند؟ 

او ادامه داد: به نظر بنده، آنقدر این تحولات شتاب‌زده و سریع بوده اند که گاهی اوقات، هنرمندان جا مانده اند و نتوانسته اند به خوبی با مخاطب خود ارتباط برقرار کنند و گاهی اوقات هم، می‌توان گفت هنر از بدنه اجتماعی سریع‌تر جلوتر رفته است که این‌ها را باید نسبت و ناظر بر تحولات اجتماعی و گونه‌های هنری بررسی کنیم تا متوجه شویم هنرمندان در چه عرصه‌ای و با چه موضوعاتی نسبت به سوژه انقلاب اسلامی رشد کرده اند یا پس رفت داشته اند.

حصارکی افزود: به طور مثال؛ زلزله بم به عنوان یک رخداد اجتماعی حزن انگیز باعث شد که هنرمندان در یک همبستگی و همراه شدن بتوانند مردم را با این فضا همراه کنند و درون‌مایه‌ها و بن مایه‌های همذات پنداری، کنار هم بودن و در یک مسیر و سرنوشت مشترک بودن را فراهم کنند و اثر موفقی داشته باشند. اما در خیلی از رخداد‌های اجتماعی که اتفاق افتاده اند مثل بسیاری از ناکامی‌های اجتماعی، نیاز بود که هنرمند انقلابی صریح‌تر و واضح‌تر و قوی‌تر و غنی‌تر جلو بیاید و مردم را همراه‌تر کرده و همذات پنداری کند و اثرات وضعی و تلخ اجتماعی را کاهش دهد ولی سرعت گیر‌ها و یک سری ضعف‌هایی داشتیم که می‌توان گفت هنرمند انقلابی هم پا با تحولات جلو نیامد و این ضعف است.

• 7 بازدید
• 13 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

فرآیند انتخاب «چهره سال ۱۴۰۲ هنر انقلاب اسلامی» با یک نظرخواهی سراسری از هنرمندان، فعالین فرهنگی-هنری و خبرنگاران حوزه فرهنگ و هنر آغاز شد. در این نظرسنجی که با جامعه آماری بیش از هزار نفر صورت گرفت، شرکت‌کنندگان گزینه‌های پیشنهادی خود برای کسب عنوان «چهره سال هنر انقلاب» را به دبیرخانه هفته هنر انقلاب اسلامی معرفی کردند.

به موازات این نظرخواهی، مراکز و واحد‌های تخصصی حوزه هنری انقلاب اسلامی نیز گزینه‌های پیشنهادی خود برای کسب عنوان چهره سال هنر انقلاب را به دبیرخانه هفته هنر انقلاب اسلامی معرفی می‌کنند.

در گام بعد، تمام گزینه‌های پیشنهادشده توسط اهالی فرهنگ‌وهنر و نیز واحد‌های تخصصی حوزه هنری، در «هیات انتخاب نامزد‌های نهایی چهره سال هنر انقلاب» مورد بررسی قرار می‌گیرند. این هیات انتخاب با ترکیبی به شرح زیر تشکیل می‌شود تا نامزد‌های نهایی عنوان «چهره سال هنر انقلاب» را تعیین کند.
️ مرتضی سرهنگی: نویسنده و برگزیده ادوار چهره سال هنر انقلاب

️ احمدرضا درویش: کارگردان سینما️

سیدمسعود شجاعی طباطبایی: کاریکاتوریست و برگزیده ادوار چهره سال هنر انقلاب

️ علیرضا قزوه: شاعر و رئیس مرکز شعر، موسیقی و سرود سازمان صداوسیما

️ محسن مومنی شریف: نویسنده و رئیس سابق حوزه هنری انقلاب اسلامی

️ کورش زارعی: کارگردان و بازیگر تئاتر

در نهایت با نظرخواهی از خبرگان و نخبگان هنر انقلاب اسلامی، چهره سال هنر انقلاب از میان نامزد‌های معرفی‌شده توسط این کمیته انتخاب و در آیین اختتامیه هفته هنر انقلاب اسلامی معرفی خواهد شد.

• 14 بازدید
• 12 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

علی پتگر، نقاش پیشکسوت و منتقد ادبی درمورد هنر نقاشی در بستر انقلاب اسلامی گفت: الان بعد از چهل و چند سال که از انقلاب اسلامی گذشته است ممکن است کسی سوال کند بعد از این چند سال، از نظر سطح هنر و انتظارات هنری چه مرتبه‌ای را برآورده کرده‌ایم؟ امکان دارد فردی بگوید صد درصد موفق بوده‌ایم و به نتایج مطلوب و ایده‌آل رسیده‌ایم و در مقابل، فرد دیگری با دید دیگر بگوید که موفق نبوده و ضعیف عمل کرده‌ایم و همچنین، افراد دیگری نظرات متفاوتی داشته باشند.

 ام ادامه داد: به نظر بنده، این پاسخ‌ها به آن انتظارات ذهنی فرد نظر دهنده برمی‌گردند. از اینرو، ممکن است انتظارات حداقلی داشته باشیم و در خیلی از جا‌ها احساس کنیم بسیار موفق بوده‌ایم ولی یک موقعی وجود دارد که انتظارات ما حالت آرمانی دارند؛ یعنی اگرچه هنوز به خواسته‌هایمان دست پیدا نکرده‌ایم ولی بدنبال آن‌ها هستیم. 

این نقاش پیشکسوت تصریح کرد: انقلاب اسلامی ایران یک رهبری داشت که شخصیت ممتاز جهانی بود و ایشان از انقلاب چهار هدف داشتند. یک، استقلال سیاسی دوم، استقلال نظامی، سوم، استقلال اقتصادی و چهارم، استقلال فرهنگی بود. درمورد استقلال سیاسی و نظامی کاملاً موفق عمل کردیم و همه به این موضوع اذعان دارند. اما درمورد استقلال اقتصادی و فرهنگی با وجود این که احساس می‌کنم بعد از انقلاب اسلامی ایران خیلی به فرهنگ و هنر خدمت شده است ولی در مقایسه با استقلالی که امام خمینی رحمت الله علیه مدنظر داشتند و با وجود این‌که دو ارگان مذکور به موفقیت‌های چشمگیری دست پیدا کرده‌اند، اما در رابطه با فرهنگ و هنر به آن نقطه‌ای که باید، نرسیده ایم.

پتگر مطرح کرد: مثلاً در بخش نظامی، می‌توانیم از افراد بزرگی نام ببریم ولی در بخش هنر نمی‌توانیم به این شدت و قوت از افرادی به بزرگی بخش سیاسی و نظامی نام ببریم. یعنی فعالیت‌هایی داشته‌ایم و هنرمندانی تأثیرگذار بوده‌اند ولی از نظر بینش، مضمون کار‌ها و حتی مسائل فنی و کارکردی نوسان داشته‌اند و به یک صورت عمل نکرده‌اند. حتی هنرمندان نقاشی که با انقلاب رشد کردند و متحول شدند و در مجموعه‌ای در حوزه هنری فعالیت کردند که اوایل انقلاب اسلامی ایران به نام حوزه اندیشه هنر اسلامی مشهور بود کار‌های ماندگاری هم گذاشتند که خودم آن کار‌ها را می‌بینم خیلی لذت می‌برم و استفاده می‌کنم، اما آن‌ها نیز، یک تغییر و تحولاتی در دیدگاهشان پدید آمد. 

این نقاش پیشکسوت ادامه داد: نمی‌خواهم قضاوت کنم و فقط می‌خواهم این را بیان کنم، چون ما قله‌هایی را درنظر داریم که باید به آن جا برسیم باید به ارزیابی این‌ها بنشینیم که چرا به این صورت درآمدند؟ 

وی خاطرنشان کرد: ما در حوزه هنری یک گنجینه داریم که آثار این هنرمندان در آن‌جا قرار دارند ولی بعضی از همین هنرمندان الان کجا هستند و چه کار می‌کنند؟ تولید هنری ندارند و چرا تولیدات هنری آن‌ها متوقف شده است؟ از روی مِهر و دوستی و رفاقت می‌خواهیم دلیل آن را بدانیم. 

او افزود: تا حدی باید دل‌ها را نزدیک کرد تا مثل یک جراح متوجه شویم چه اتفاقی در بدن آسیب دیده افتاده است؟ چون می‌خواهیم آن‌ها را شناسایی کنیم و با دوستی و رفاقت به هر نحوی که لازم است چنین آسیب‌هایی را برطرف کنیم تا به طور مجدد این موتور شروع به حرکت کردن کند تا آثار مثبتش را ببینیم.

• 21 بازدید
• 8 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

نشست خبری شصتمین دوسالانه هنر ونیز پیش از ظهر امروز در موزه هنر‌های معاصر تهران برگزار شد. در این نشست، محمد خراسانی‌زاده (مدیرکل هنر‌های تجسمی و رییس پاویون جمهوری اسلامی ایران)، امیر عبدالحسینی (دبیر ارشد پاویون)، شعیب حسینی‌مقدم (دبیر هنری)، جعفر واحدی (مدیرعامل موسسه توسعه هنر‌های تجسمی معاصر و دبیر اجرایی پاویون)، محمد زرویی نصرآباد (مدیر مرکز هنر‌های تجسمی حوزه هنری)، عبدالحمید قدیریان و مرتضی اسدی (هنرمندان ایرانی حاضر در دوسالانه) و جمعی از اصحاب رسانه حضور داشتند.

به نقل از روابط عمومی موزه هنر‌های معاصر تهران، در آغاز این نشست، محمد خراسانی‌زاده مدیرکل هنر‌های تجسمی وزارت فرهنگ و سرپرست موزه هنر‌های معاصر تهران دوسالانه ونیز را مهم‌ترین رویداد عرصه تجسمی در دنیا دانست و گفت: این رویداد هنری از سال ١٨٩۵ میلادی پابرجاست و تاکنون ۵٩ بار برگزار شده است.

او افزود: دوسالانه هنر ونیز به عنوان پدیده‌ای که سرآمد رویداد‌های مشابه هنری است، بستری برای جریان‌سازی و معرفی اتفاقات مهم هنر‌های تجسمی محسوب می‌شود. به لطف خدا این شرایط برای ما فراهم شد که امسال به عنوان نماینده رسمی هنر جمهوری اسلامی ایران در این دوسالانه حضور داشته باشیم. در نخستین نشست خبری بنده در تیرماه ١۴٠٢ خدمت شما خبرنگاران محترم وعده دادم که در دوسالانه ونیز ۲۰۲۴ حضور خواهیم داشت. وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز به طور ویژه در اختتامیه شانزدهمین جشنواره هنر‌های تجسمی فجر بر این مهم تاکید داشتند. به‌رغم همه دشواری‌های ناشی از تامین بودجه و تفاوت ارز پایه ما با فضای بین‌الملل، بحمدالله این مهم، محقق شد.

رییس پاویون جمهوری اسلامی ایران در شصتمین دوسالانه هنر ونیز بیان کرد: پیش از وقوع انقلاب اسلامی در سال‌های ١٩۵٩ و ١٩۶١ شاهد حضور هنرمندان ایرانی در دوسالانه ونیز بودیم. پس از انقلاب اسلامی نیز در چندین دوره از دوسالانه شرکت داشتیم که قابل اعتناترین حضورمان به دوره پنجاه و هشتم بازمی‌گردد.

خراسانی‌زاده گفت: شصتمین دوسالانه هنر ونیز از اول اردیبهشت سال جاری کلید می‌خورد و تا اوایل آذر امسال ادامه خواهد داشت. پاویون جمهوری اسلامی ایران در فضایی کمتر از ٢٠٠ متر مربع برپا خواهد شد و در آن آثار ۵ تن از هنرمندان عزیزمان به نمایش درمی‌آید.

مدیرکل هنر‌های تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی عنوان کرد: نمی‌شود رویدادی در این سطح برگزار شود و جمهوری اسلامی ایران در آن حضور نداشته باشد؛ حتی اگر هزینه‌های حضورمان زیاد باشد. ما در هر شرایطی باید ظرفیت‌های بی‌بدیل هنری کشورمان را در چنین رویداد‌هایی به نمایش بگذاریم.

خراسانی‌زاده تاکید کرد: در روز دوم اردیبهشت امسال و بلافاصله پس از افتتاح رسمی دوسالانه شصتم، پاویون جمهوری اسلامی ایران را با حضور هنرمندان و دست‌اندرکاران عرصه فرهنگ و هنر افتتاح خواهیم کرد.

سرپرست موزه هنر‌های معاصر تهران درباره بودجه‌ای که برای پاویون رسمی جمهوری اسلامی ایران در دوسالانه ونیز در نظر گرفته شده است، گفت: در دوسالانه شصتم ٨٧ کشور به صورت رسمی حضور خواهند داشت. بعضی کشور‌ها در محل برگزاری دوسالانه فضای ثابتی دارند و بعضی کشور‌های دیگر به صورت مستقل فضایی را اجاره می‌کنند. حضور در فضایی استیجاری به لحاظ یورویی بسیار سنگین بود و حدود ۴٠٠ هزار یورو نیاز داشت. ما کارمان را بر مبنای همین اعداد شروع کردیم و با خطرپذیری بسیار بالایی پیش بردیم؛ چراکه امکان تامین چنین بودجه‌ای را نداشتیم. برآوردمان برای هفت ماه حضور در ونیز کمتر از ٢٠٠ هزار یورو است که همین میزان را هم در اختیار نداریم و امیدواریم با مشارکت بخش خصوصی بتوانیم از عهده تامین هزینه‌ها برآییم.

در بخش دیگری از این نشست، امیر عبدالحسینی دبیر ارشد هنری پاویون جمهوری اسلامی ایران در دوسالانه شصتم هنر ونیز گفت: پاییز سال ١۴٠٢ پس از بمباران بیمارستانی در غزه، مرکز هنر‌های تجسمی حوزه هنری تصمیم گرفت برای زنده نگه داشتن یاد و خاطره شهدای غزه نمایشگاهی را برگزار کند.

او افزود: بر همین اساس، مقرر شد که رویدادی با محوریت غزه اجرا شود که بخش نمایشگاهی آن به من سپرده شد. در این راستا بوم‌های یکسانی مهیا و سناریوی نمایشگاه طراحی شد. عنوان نمایشگاه بر اساس مفهوم «والایی» شکل گرفت، با این تعریف که واقعیت‌هایی وجود دارد که احساس و ادراک می‌شود، اما قابل بیان نیست. در نهایت، برگزاری این نمایشگاه با تاخیر همراه شد.

دبیر ارشد هنری پاویون جمهوری اسلامی ایران در شصتمین دوسالانه هنر ونیز ادامه داد: در اختتامیه شانزدهمین جشنواره هنر‌های تجسمی فجر به صورت جدی از ضرورت حضور ایران در دوسالانه ونیز ۲۰۲۴ سخن گفته شد. پس از اختتامیه یعنی همان زمان که حوزه هنری قصد داشت نمایشگاه مذکور را برپا کند، با نظر و مشورت دوستان قرار شد طرح نمایشگاه برای دوسالانه ونیز هم نوشته شود تا در کنار دیگر طرح‌ها مورد بررسی قرار گیرد. در پایان از میان طرح‌های موجود این طرح انتخاب شد.

عبدالحسینی در تبیین موضوع آثار حاضر در پاویون جمعهوری اسلامی ایران گفت: نکته اول این بود که سرآمدان هنر‌های تجسمی ایران در این نمایشگاه حضور داشتند؛ ازجمله کاظم چلیپا، مصطفی گودرزی، غلامعلی طاهری، عبدالحمید قدیریان و مرتضی اسدی. نکته دیگر نگاه اجتماعی و مضمون‌محوری در هنر‌های تجسمی بود که موجب شد این طرح اولویت پیدا کند. به ویژه در شرایطی که هشت هزار هنرمند خواستار حذف اسرائیل از دوسالانه هنر ونیز ۲۰۲۴ شده بودند.

او ادامه داد: در نهایت با برنامه‌ریزی‌های صورت گرفته غرفه رسمی جمهوری اسلامی ایران با عنوان «بنی آدم اعضای یک پیکرند» افتتاح خواهد شد که با آثار حاضر در این نمایشگاه، قرابت دارد.

عبدالحسینی درباره ترکیب هنرمندان ایرانی حاضر در دوسالانه هنر ونیز ۲۰۲۴ گفت: این هنرمندان فرزند زمانه خود و صاحب بیانی شخصی هستند.

این هنرمند ادامه داد: عنوان «والایی» برای نمایشگاه بر اساس استیتمنت انتخاب شده است. آثار حاضر جملگی یک اندازه و یک فرم و بر اساس موضوعی واحد یعنی کودکان غزه هستند که همه با سروده‌های محمود درویش نام‌گذاری شده‌اند. با توجه به اقتضائات هنر معاصر، جنبه‌های نور، صوت و… نیز به نمایشگاه اضافه شده و ارائه جذاب و جریان‌سازتری را خواهیم داشت. همچنین از یکی از هنرمندان حاضر در شانزدهمین جشنواره هنر‌های تجسمی فجر هم دعوت شد تا اثرش با عنوان آینه‌های نور را با محوریت یکی از آثار حاضر در نمایشگاه ارائه کند.

در بخش دیگری از این نشست، مرتضی اسدی یکی از هنرمندان حاضر در شصتمین دوسالانه هنر ونیز ضمن اشاره به موضوع غزه گفت: به عنوان یک نقاش سعی کردم این اتفاق را رصد کنم، اما حتی جرأت نمی‌کردم به تصاویر مخابره شده از غزه نگاه کنم. سابقه کار من در رابطه با مسئله فلسطین به سال ١٣٧٢ بازمی‌گردد، اما امسال ماجرا فرق کرده و نسل‌کشی بی‌سابقه‌ای رخ داده است. کودکی که هنوز زاده نشده و رنگ زندگی را ندیده است کشته می‌شود. من نتوانستم با تحلیل‌های سیاسی‌ام خود را قانع کنم که در این میدان حضور نداشته باشم. با نقاشی حرف خود را بیان می‌کنم، اما این اتفاق، خوشحالی ندارد؛ ناراحتم از اینکه قلم ما باید در بیان کشتار و نسل‌کشی صهیونیست‌ها استفاده شود.

عبدالحمید قدیریان، دیگر هنرمند حاضر در شصتمین دوسالانه هنر ونیز هم در سخنانی بیان کرد: صحبت‌های اصلی را دوستان انجام دادند. این آثار به قصد حضور در دوسالانه ونیز انجام نشده بود و مربوط به قبل‌تر است. پیش از آنکه این نشست برگزار شود، گفتم با این اتفاقی که در جهان رخ داده به نظر می‌رسد باید وارد تبیین‌های تازه‌ای شویم. گویی دنیا پوشش تزئینی خود را از دست داده و دست یهود در تمام سیستم‌ها نمایان شده است.

او افزود: از پیش می‌دانستیم که سیستم تئوریک هنر توسط یهود طراحی می‌‎شود و مبنای اصلی آن اومانیسم است که بسیاری از جوامع را به پوچ‌گرایی سوق داده. تصور من این است که اندیشمندان باید برای شرایط پیش‌رو در کنار یکدیگر باشند و به مبنایی برسند که در زمینه تعالی انسان راه‌گشا باشد، تصور من این است که می‌توان این مبنا را ایجاد کرد. اگر مباحثات و کرسی‌های آزاداندیشی شکل بگیرد، می‌توان هنر را از آزادی بی‌بند و باری که انسان را به پوچی رسانده است، نجات داد. هنر والاترین ارزش انسان و حیف است که در ابهامی به نام آزادی فکر به اضمحلال کشیده شود.

این هنرمند عنوان کرد: در اثر من به ایمانی که در فطرت‌های فلسطینیان جلوه کرده پرداخته شده است. در حالی که فکر نمی‌کردیم بسیاری از کشور‌های جهان به مسئله غزه واکنش نشان دهند، واکنش نشان دادند و این برآمده از نور ایمان فلسطینیان است. اهالی غزه از این نگاه معنوی و الهی بهره‌مند و به صورت معجزه‌واری با یکدیگر یک‌دست‌اند، در حالی که تک به تک شهید می‌شوند.

در بخش دیگری از این نشست، محمد زرویی نصرآباد مدیر مرکز هنر‌های تجسمی حوزه هنری نیز در سخنانی ضمن اشاره به مشارکت حوزه هنری در برپایی پاویون رسمی جمهوری ایران در دوسالانه ونیز ۲۰۲۴ بیان کرد: با توجه به رویکردی که حوزه هنری در سال‌های اخیر اتخاذ کرده و شعاری که هنر متعهد به حقیقت نام دارد، هنرمندانی با این رویکرد زیر چتر حمایت و همراهی حوزه هنری قرار می‌گیرند. یکی از موارد همکاری‌های حوزه هنری و موزه هنر‌های معاصر تهران، برگزاری نمایشگاه کارتون و کاریکاتور آمریکای لاتین بود. این نمایشگاه نشان داد که هنرمندان بین‌المللی اشتراکات فکری و فرهنگی قابل توجهی با ما دارند.

او همچنین به جنبش دیوارنگاره‌ها که علیه رژیم صهیونیستی آغاز شده و به صورت جدی پیگیری می‌شود اشاره کرد و افزود: حوزه هنری سعی دارد در دوسالانه‌ها و جشنواره‌های بین‌المللی نقش‌آفرینی موثری داشته باشد و فضایی را برای ارائه بین‌المللی آثار هنرمندانی که در سال‌های گذشته با حوزه همکاری کرده‌اند ایجاد کند. دوسالانه هنر ونیز هم یکی از همین اتفاقات است که حوزه هنری با مشارکت در آن می‌کوشد شرایطی را برای حضور هنرمندان متعهد به حقیقت فراهم آورد.

همچنین شعیب حسینی‌مقدم درباره ترکیب هنرمندان ایرانی حاضر در دوسالانه شصتم و سیاق آثار ارائه‌شده در پاویون جمهوری اسلامی ایران گفت: با هنرمندان بسیاری برای حضور در دوسالانه هنر ونیز ۲۰۲۴ گفتگو کردیم، اما به دلیل زمان اندک پیش‌رو برای خلق آثار جدید، نتوانستیم از حضورشان بهره ببریم. آثار ارائه‌شده در پاویون کشورمان هم شامل تابلو‌های نقاشی و هم دربرگیرنده چیدمان است که هنر مدرن را نیز نمایندگی می‌کند.

گفتنی است که غرفه جمهوری اسلامی ایران در شصتمین دوسالانه هنر ونیز با نمایش آثار هنرمندانی، چون مصطفی گودرزی، کاظم چلیپا، مرتضی اسدی، عبدالحمید قدیریان و غلامعلی طاهری برپا می‌شود.