is_tag

• 20 بازدید
• 12 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

آبتین یغمائیان، کارگردان مجموعه پویانمایی «موزه» که با هدف معرفی میراث فرهنگی ایران و هنرمندان به کودکان ساخته شده، درباره سری ششم آن که آماده پخش در ایام نوروز است، گفت: این پویانمایی با هدف شناخت کودکان از آثار باستانی، تاریخ و فرهنگ ایران ساخته شده است. 

یغمائیان در پاسخ به این سوال که چقدر از سوژه‌های روز مثل سرقت آثار باستانی، بازگشت الواح هخامنشی به کشور، تخریب مکان‌های فرهنگی و … استفاده شده، گفت: از آنجایی که مخاطبان «موزه» کودکان هستند، در طرح کلی داستان سوژه‌هایی مثل سرقت آثار باستانی و بازگشت‌شان به ایران مطرح نیست و در بعضی از قسمت‌ها به این موضوعات پرداختیم، تا گره‌ای از داستان را باز کند.

کارگردان مجموعه پویانمایی «موزه» ادامه داد: البته صرف آموزش می‌تواند برای کودکان خسته‌کننده باشد. ما هم از بستر فانتزی یعنی داستان دزد و پلیسی استفاده کردیم، تا بتوانیم بخش آموزشی پویانمایی را برای کودکان جذاب کنیم. با توجه به آمار مرکز پویانمایی صبا و بازدید مخاطبان در اینترنت «موزه» از کار‌های موفق کودکان بوده است.

وی درباره روش استاپ موشن که برای ساخت این پویانمایی بکار گرفته شده، توضیح داد: استاپ موشن عروسکی یکی از تکنیک‌های ساخت انیمیشن است. به گونه‌ای که با تکان دادن عروسک، گرفتن عکس و پشت هم گذاشتن عکس‌ها و حرکت آن‌ها، انگار عروسک مشغول انجام کاری است و به اصطلاح جان گرفته است. هر ۲۵ عکسی که گرفته می‌شود، یک ثانیه از فیلم را تشکیل می‌دهد. 

یغمائیان با بیان اینکه بخشی از این پویانمایی که شامل بُعد آموزشی آن است، با تکنیک سل انیمیشن ساخته شده، خاطرنشان کرد: این تکنیک فانتزی‌تر و کودکانه‌تر است. ما از این تکنیک استفاده کردیم، تا تمرکز کودک از مطالب آموزشی کم نشود و در عین حال جذاب باشد.

این کارگردان در پاسخ به این سوال که انیمیشن‌های روز دنیا که با تکنیک استاپ موشن ساخته می‌شود، چه تفاوت‌هایی با «موزه» دارد، خاطرنشان کرد: نرمی عروسک، وجود دکور‌های متنوع، وجود عروسک‌های بیشتر و حالت‌های مختلف چهره از مهمترین ویژگی‌های سریال روز دنیا با تکنیک استاپ موشن است. ما با توجه به بودجه‌مان تلاش کردیم «موزه» قابل رقابت با سایر پویانمایی‌ها باشد. 

وی در پاسخ به این سوال که آیا پویانمایی «موزه» با مجموعه «خانه ما» قابل رقابت است؟ توضیح داد: مجموعه «خانه ما» در دوران تولید و پخش‌اش مورد استقبال قرار گرفت. حتی امروز قسمت‌ها و تیتراژ برنامه در اینترنت و بین مخاطبان دهه هفتاد دست به دست می‌شود. متاسفانه «خانه ما» دیگر تکرار نمی‌شود، چون دکور‌ها و عروسک‌های مجموعه در دسترس نیست. ما سعی کردیم به سمت تولید مجموعه‌ای بنام «ساعت پویا» برویم، که در حال تولید است و هنوز پخش نشده است.

• 20 بازدید
• 12 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

علی پتگر، نقاش پیشکسوت و منتقد ادبی درمورد هنر نقاشی در بستر انقلاب اسلامی گفت: الان بعد از چهل و چند سال که از انقلاب اسلامی گذشته است ممکن است کسی سوال کند بعد از این چند سال، از نظر سطح هنر و انتظارات هنری چه مرتبه‌ای را برآورده کرده‌ایم؟ امکان دارد فردی بگوید صد درصد موفق بوده‌ایم و به نتایج مطلوب و ایده‌آل رسیده‌ایم و در مقابل، فرد دیگری با دید دیگر بگوید که موفق نبوده و ضعیف عمل کرده‌ایم و همچنین، افراد دیگری نظرات متفاوتی داشته باشند.

 ام ادامه داد: به نظر بنده، این پاسخ‌ها به آن انتظارات ذهنی فرد نظر دهنده برمی‌گردند. از اینرو، ممکن است انتظارات حداقلی داشته باشیم و در خیلی از جا‌ها احساس کنیم بسیار موفق بوده‌ایم ولی یک موقعی وجود دارد که انتظارات ما حالت آرمانی دارند؛ یعنی اگرچه هنوز به خواسته‌هایمان دست پیدا نکرده‌ایم ولی بدنبال آن‌ها هستیم. 

این نقاش پیشکسوت تصریح کرد: انقلاب اسلامی ایران یک رهبری داشت که شخصیت ممتاز جهانی بود و ایشان از انقلاب چهار هدف داشتند. یک، استقلال سیاسی دوم، استقلال نظامی، سوم، استقلال اقتصادی و چهارم، استقلال فرهنگی بود. درمورد استقلال سیاسی و نظامی کاملاً موفق عمل کردیم و همه به این موضوع اذعان دارند. اما درمورد استقلال اقتصادی و فرهنگی با وجود این که احساس می‌کنم بعد از انقلاب اسلامی ایران خیلی به فرهنگ و هنر خدمت شده است ولی در مقایسه با استقلالی که امام خمینی رحمت الله علیه مدنظر داشتند و با وجود این‌که دو ارگان مذکور به موفقیت‌های چشمگیری دست پیدا کرده‌اند، اما در رابطه با فرهنگ و هنر به آن نقطه‌ای که باید، نرسیده ایم.

پتگر مطرح کرد: مثلاً در بخش نظامی، می‌توانیم از افراد بزرگی نام ببریم ولی در بخش هنر نمی‌توانیم به این شدت و قوت از افرادی به بزرگی بخش سیاسی و نظامی نام ببریم. یعنی فعالیت‌هایی داشته‌ایم و هنرمندانی تأثیرگذار بوده‌اند ولی از نظر بینش، مضمون کار‌ها و حتی مسائل فنی و کارکردی نوسان داشته‌اند و به یک صورت عمل نکرده‌اند. حتی هنرمندان نقاشی که با انقلاب رشد کردند و متحول شدند و در مجموعه‌ای در حوزه هنری فعالیت کردند که اوایل انقلاب اسلامی ایران به نام حوزه اندیشه هنر اسلامی مشهور بود کار‌های ماندگاری هم گذاشتند که خودم آن کار‌ها را می‌بینم خیلی لذت می‌برم و استفاده می‌کنم، اما آن‌ها نیز، یک تغییر و تحولاتی در دیدگاهشان پدید آمد. 

این نقاش پیشکسوت ادامه داد: نمی‌خواهم قضاوت کنم و فقط می‌خواهم این را بیان کنم، چون ما قله‌هایی را درنظر داریم که باید به آن جا برسیم باید به ارزیابی این‌ها بنشینیم که چرا به این صورت درآمدند؟ 

وی خاطرنشان کرد: ما در حوزه هنری یک گنجینه داریم که آثار این هنرمندان در آن‌جا قرار دارند ولی بعضی از همین هنرمندان الان کجا هستند و چه کار می‌کنند؟ تولید هنری ندارند و چرا تولیدات هنری آن‌ها متوقف شده است؟ از روی مِهر و دوستی و رفاقت می‌خواهیم دلیل آن را بدانیم. 

او افزود: تا حدی باید دل‌ها را نزدیک کرد تا مثل یک جراح متوجه شویم چه اتفاقی در بدن آسیب دیده افتاده است؟ چون می‌خواهیم آن‌ها را شناسایی کنیم و با دوستی و رفاقت به هر نحوی که لازم است چنین آسیب‌هایی را برطرف کنیم تا به طور مجدد این موتور شروع به حرکت کردن کند تا آثار مثبتش را ببینیم.

• 11 بازدید
• 12 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

آبتین یغمائیان، کارگردان مجموعه پویانمایی «موزه» که با هدف معرفی میراث فرهنگی ایران و هنرمندان به کودکان ساخته شده، درباره سری ششم آن که آماده پخش در ایام نوروز است، گفت: این پویانمایی با هدف شناخت کودکان از آثار باستانی، تاریخ و فرهنگ ایران ساخته شده است. 

یغمائیان در پاسخ به این سوال که چقدر از سوژه‌های روز مثل سرقت آثار باستانی، بازگشت الواح هخامنشی به کشور، تخریب مکان‌های فرهنگی و … استفاده شده، گفت: از آنجایی که مخاطبان «موزه» کودکان هستند، در طرح کلی داستان سوژه‌هایی مثل سرقت آثار باستانی و بازگشت‌شان به ایران مطرح نیست و در بعضی از قسمت‌ها به این موضوعات پرداختیم، تا گره‌ای از داستان را باز کند.

کارگردان مجموعه پویانمایی «موزه» ادامه داد: البته صرف آموزش می‌تواند برای کودکان خسته‌کننده باشد. ما هم از بستر فانتزی یعنی داستان دزد و پلیسی استفاده کردیم، تا بتوانیم بخش آموزشی پویانمایی را برای کودکان جذاب کنیم. با توجه به آمار مرکز پویانمایی صبا و بازدید مخاطبان در اینترنت «موزه» از کار‌های موفق کودکان بوده است.

وی درباره روش استاپ موشن که برای ساخت این پویانمایی بکار گرفته شده، توضیح داد: استاپ موشن عروسکی یکی از تکنیک‌های ساخت انیمیشن است. به گونه‌ای که با تکان دادن عروسک، گرفتن عکس و پشت هم گذاشتن عکس‌ها و حرکت آن‌ها، انگار عروسک مشغول انجام کاری است و به اصطلاح جان گرفته است. هر ۲۵ عکسی که گرفته می‌شود، یک ثانیه از فیلم را تشکیل می‌دهد. 

یغمائیان با بیان اینکه بخشی از این پویانمایی که شامل بُعد آموزشی آن است، با تکنیک سل انیمیشن ساخته شده، خاطرنشان کرد: این تکنیک فانتزی‌تر و کودکانه‌تر است. ما از این تکنیک استفاده کردیم، تا تمرکز کودک از مطالب آموزشی کم نشود و در عین حال جذاب باشد.

این کارگردان در پاسخ به این سوال که انیمیشن‌های روز دنیا که با تکنیک استاپ موشن ساخته می‌شود، چه تفاوت‌هایی با «موزه» دارد، خاطرنشان کرد: نرمی عروسک، وجود دکور‌های متنوع، وجود عروسک‌های بیشتر و حالت‌های مختلف چهره از مهمترین ویژگی‌های سریال روز دنیا با تکنیک استاپ موشن است. ما با توجه به بودجه‌مان تلاش کردیم «موزه» قابل رقابت با سایر پویانمایی‌ها باشد. 

وی در پاسخ به این سوال که آیا پویانمایی «موزه» با مجموعه «خانه ما» قابل رقابت است؟ توضیح داد: مجموعه «خانه ما» در دوران تولید و پخش‌اش مورد استقبال قرار گرفت. حتی امروز قسمت‌ها و تیتراژ برنامه در اینترنت و بین مخاطبان دهه هفتاد دست به دست می‌شود. متاسفانه «خانه ما» دیگر تکرار نمی‌شود، چون دکور‌ها و عروسک‌های مجموعه در دسترس نیست. ما سعی کردیم به سمت تولید مجموعه‌ای بنام «ساعت پویا» برویم، که در حال تولید است و هنوز پخش نشده است.

• 21 بازدید
• 8 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

• 19 بازدید
• 7 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

 محمدمهدی اسماعیلی یکشنبه شب در حاشیه نخستین آیین جهانی افطار ملل در جمع خبرنگاران اظهار داشت: پس از ثبت جهانی افطار در یونسکو که افتخاری برای همه مسلمانان کشور عزیزمان هست، به همت مجموعه وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، شورای فرهنگ عمومی و همراهان ما در بخش‌های مختلف در شب ۲۸ رمضان ۱۴۰۳ این محفل با حضور نمایندگانی از ۴۵ کشور در حال برگزاری است.

وی افزود: خوشحالیم که برای اولین بار یک جلسه افطاری با حضور مهمانان خارجی در حال برگزاری است. افطار یک آیین اصیل دینی و فرهنگی است که با سنت‌های ایرانی در هر نقطه‌ای از ایران پهناور و فرهنگی ما گره خورده است.

وزیر فرهنگ گفت: الحمدالله افطار موجد سنت‌های حسنه بسیار زیادی مانند صله ارحام، ارتباطات گسترده همسایگی، خویشاوندی، مهربانی، ایثار، مساوات و مواسات، همگی در پناه یک آیین اصیل دینی که با فرهنگ اصیل ما گره خورده و امروز به عنوان یک آیین جهانی ثبت شده و ما خدا را برای این موفقیت شاکریم.

وی افزود: این، آغازی بر حرکت در مدار داشته‌های اصیل فرهنگی ما و ارائه آنها به دنیای جدید و ارائه همه زیبایی‌های نهفته در آیین‌های دینی و ملی ما به جهان امروز است که متاسفانه به دلیل حاکمیت مادی‌گرایی، از عناصر معنویت در حال تهی شدن است و می‌تواند فضای بازسازی دوباره‌ای را برای جامعه بشریت در حوزه معنویات و فرهنگ‌های اصیل فراهم کند.

به عنوان یک فرصت بزرگ به آیین‌های فرهنگی نگاه می‌کنیم

اسماعیلی در پاسخ به سوال خبرنگار ایرنا در خصوص تاثیرات اشتراکات دینی و مذهبی در توسعه روابط اقتصادی، سیاسی، اجتماعی و … گفت: ما یک امت بزرگ اسلامی با یک جمعیت نزدیک به دو میلیاردی مسلمان هستیم و این جمعیت با همنوعان خود در تعامل گسترده است.

وی افزود: از بستر‌های مهم تعامل همین مناسک و آیین‌های فرهنگی است که هر چقدر گسترش پیدا کند می‌تواند به روح وفاق، همدلی و همکاری بین ملل و امت‌های مختلف منجر شود و ما به عنوان یک فرصت بزرگ به این آیین‌ها نگاه می‌کنیم.

نخستین آیین جهانی افطار ملل یکشنبه شب با حضور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، دبیر شورای فرهنگ عمومی، نمایندگان وزارت میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع دستی در کاخ موزه ملت مجموعه سعدآباد برگزار شد.

در این آیین ۸۰ میهمان خارجی شامل سفرا، رایزنان و وابستگان فرهنگی و نمایندگانی از ۴۵ کشور جهان حضور داشتند.

• 25 بازدید
• 1 آوریل 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

قادری نویسنده و کارگردان نمایش‌های آیینی درباره میزان نیاز نمایش‌های مذهبی در جامعه گفت: به طور کلی هر چیزی به اندازه خود و سر جای خود نیاز است. ما زمانی که در یک سیستم زنده و ارگانیک هستیم، اجزا به اندازه سهم خود در جای خود قرار می‌گیرند و به طور کلی یک نتیجه مطلوب، سالم و مفید دریافت می‌کنیم.

وی ادامه داد: در جامعه ما همه چیز لازم است و بخشی از نیاز‌های اساسی هر انسانی ارتباط با عالم بالاتر و معنا است و پرسش‌هایی که در حین زندگی و کار‌های روزمره در هر شغل، کشور و فرهنگی انسان‌ها از خود می‌پرسند چرایی است؟ از کجا شروع شد؟ ما به دنبال چه هستیم؟ چرا باید زندگی ادامه پیداکند؟ چرا باید افزایش نسل داشته باشیم و هزار و یک چرایی که در طول تاریخ دغدغه انسان‌ها بوده است و این به ما می‌گوید که ما یک خلاء و یک نیاز اساسی به نام معنا داریم. اگر در زندگی خود معنا داشته باشیم می‌توانیم با آرامش زندگی کنیم و اگر بدون معنا کاری را شروع کنیم و بخواهیم زندگی را شروع کنیم کوچک‌ترین کار‌ها هم برایمان سخت و دشوار می‌شود. 

ای کارگردان افزود: یکی از پل‌ها و ارتباط‌هایی که می‌تواند با انسان و عالم معنا ارتباط داشته باشد هنر است. از دل انواع هنر مخصوصا هنر‌های نمایشی که پرقدرتمندترین هنر است، شاید جوابگوی بهتری باشد. شاید دایره فرهنگیمان طوری است که خودمان متوجه این هستیم که چگونه زندگی می‌کنیم و این موضوع بسیار در فضای فرهنگی وجود دارد که انسان‌ها به دنبال فرصت و بهانه‌ای هستند که دور هم جمع شوند. حال چه مناسبت‌های مذهبی باشد چه ملی، محرم، عید، ماه رمضان و… . مردم ما دوست دارند دور هم جمع شوند و این ویژگی فرهنگی مردم ما در دنیا است. 

کار‌های آیینی همیشه تقاضا و تشنگی داشته است

قادری تاکید کرد: تئاتر انسان‌ها را به خوبی دور هم جمع می‌کند و به طور کلی مردم ما مردمی آیین‌دار و مذهبی هستند. شاید حتی در ظواهر قضیه اختلاف‌هایی در ادبیات و شکل زندگی انسان‌ها بسیار باشد، اما در مجموع مردم ما مردمی هستند که میل به معنویت و آیین دارند؛ به همین دلیل کار‌های آیینی همیشه تقاضا و تشنگی داشته است.

وی گفت: برای نمایش مترسک‌ها که در ایام نیمه شعبان روی صحنه تالار وحدت اجرا شد قطعا و یقینا می‌دانستیم که اگر کار را روی صحنه ببریم ۲۰ هزار مخاطب آماده هستند و کار را دنبال می‌کنند اما شاید ۲ الی ۳ هزار نفر توانستند کار را ببیند که این نشان می‌دهد این مخاطب مخاطب ما است و فضای کاری و شکلی ما را درک کرده است؛ اما مخاطب خفته‌ای که مناسب چنین کار‌های مذهبی‌ای هستند خیلی بیشتر هستند و قطعا یک گروه نمی‌توانند چنین نیازی را برطرف کنند.

این کارگردان ادامه داد: امسال برای ایام نیمه شعبان کار‌های بسیاری بود؛ اما ما در عرضه کارمان سخت‌تر می‌شود و قطعا و یقینا جا دارد کسانی که در کشور تاثیر گذار هستند ما را همراهی کنند.

قادری بیان کرد: مخاطب پول، درآمد و سود است و تئاتر آیینی ما هم می‌تواند سود آور باشد البته نه به این معنا که پول آور باشد بلکه ارزش افزوده‌ای داشته باشد. شهر مشهد، کربلا و نجف شهر‌هایی هستند که افراد با یک دلیل معنوی دور هم جمع می‌شوند و همیشه به دلیل وجود مخاطب به لحاظ اقتصادی رونق دارند. در فضای هنر هم باید  همین اتفاق بیوفتد و نباید هیچگاه فراموش کنیم که متولی کار‌های فرهنگی مردم هستند و هر شخص یک گوشه‌ای از کار را می‌گیرد.  چنین کار‌های هنری، مردمی است، اما نمایش آیینی مانند یک موجود زنده است که باید در مناسبت‌های خود به خوبی شکل بگیرد و فعال باشد و متولیان دولتی و خصوصی باید از کار حمایت کنند.

• 35 بازدید
• 31 مارس 2024
• اخبار سایت, داستان جالب, عکس, مطالب جالب

دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی اعلام کرد: یوم‌الله ۱۲ فروردین که به تعبیر امام خمینی (ره) روز نخستین استقرار حکومت الله است و به فرموده ایشان از بزرگترین اعیاد مذهبی و ملّی ماست، روز فرخنده پیروزی ملّت با عظمت ایران است که با استقرار این نظام مقدّس؛ جمهوری اسلامی ایران امید مستضعفان جهان و نماد مبارزه با سلطه در جهان شد.

در بیانیه شورای عالی انقلاب فرهنگی آمده: جمهوری اسلامی ایران امروز با حکمرانی حکیمانه رهبر معظّم انقلاب حضرت آیت‌الله العظمی خامنه‌ای مدظلّه‌العالی به‌رغم همه دشمنی‌ها؛ موفقیت‌های فراوان و پیشرفت‌های چشمگیری را داشته است و یک قدرت بزرگ در جهان شده است و هر روز در مسیر حرکت به سمت قلّه‌های افتخار و قوی شدن با تکیه به ذات مقدّس ربوبی و حمایت مردم، پر قدرت‌تر از قبل گام خواهد برداشت.

دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی، با گرامی‌داشت “روز جمهوری اسلامی” و یاد و خاطره بنیانگذار کبیر انقلاب اسلامی ایران حضرت امام خمینی (ره) و شهدای انقلاب اسلامی ایران، با مقام معظم رهبری مدّظلّه‌العالی تجدید بیعت کرده و تأکید می‌کند که این شورا در حل مسائل علم و آموزش، فرهنگ و اجتماعی و خانواده و زنان تمام تلاش خود را به کار بسته و در مسیر قرارگاهی شدن با مشارکت حداکثری مردم در کارزار بزرگ جنگ فرهنگی گام‌های استوار خود را برداشته است و از تمام گروه‌های مردمی برای همکاری هر چه بیشتر با این شورا در مراحل راه‌بینی، راهبردی، راهبری و راه‌سنجی دعوت بعمل می‌آورد.